Ukrainian Fashion Week SS’26 продовжує дивувати — третій день сезону став справжнім простором для експериментів і культурних діалогів. Подіуми й презентації перетворилися на майданчики, де мода зустрічається з мистецтвом, а традиції — з сучасними сенсами.
Кроссекторальні проєкти задали особливу динаміку дня: дизайнери сміливо поєднували етновбрання з інноваційними силуетами та неочікуваними форматами показів. Головним лейтмотивом стало переосмислення історії та ідентичності — від класичних візерунків до сучасних інтерпретацій національних символів.
Кожна колекція третього дня — це не лише про одяг, а й про відчуття країни, що квітне, попри всі виклики. У нашому матеріалі ми зібрали найяскравіші покази та події, які демонструють, як українська мода сьогодні стає голосом культури й невичерпної творчої енергії.
Grains de Verre
Бренд Grains de Verre показав експозицію «шлях [до] жінки» у форматі галереї — чотири інсталяції досліджували різні стани й контрасти жіночності, від вразливості до сили. Її концепція — власна експедиція жіночою багатовимірністю. Чотири інсталяції експозиції відображають різні стани, суперечності та грані, які творять живу енергію жінки. Проєкт ставить під сумнів звичні уявлення про красу та досконалість. Якщо у коханні та прикрасах ми звикли шукати холодне сяйво й ідеальність, Grains de Verre показав інше: жіноча сила народжується з відкритості.
- Сексуальність не знає віку.
- Вразливість сильніша за броню.
- «Шипи» жінки — така ж коштовність, як і її ніжність.
- Легкість — це результат внутрішньої дисципліни й болю.
Khrystyna Rachytska
Khrystyna Rachytska презентувала другий розділ циклу «Укорінення» — етновбрання, що символізує тяглість поколінь через образ яблуні, коріння та плоду, від весняного цвітіння до осінньої зрілості. Центральний символ колекції — немов рослина-матір, вона проживає свій річний цикл: від ніжного весняного цвітіння до налитого осіннього плоду. Так само й колекція триває рік та розгортається у двох станах: навесні — у біло-молочних відтінках, квіткових орнаментах і тонких гілочках, а восени — у глибоких охристих кольорах, щільних формах, насичених текстурах, що нагадують соковитий плід яблука.
«Укорінення» – це не просто слово, а стан, процес, що дає життя. Це мить, коли зерно торкається землі, пускає корені, міцніє та із часом стає основою, на якій розквітає нове. Укорінене — живе довго, тримає нас у минулому, але водночас живить майбутнє. Це зв’язок, що формує духовність, цінності, світогляд і нашу ідентичність.
TONiA
Бренд TONiA показав колекцію «Renaissance», що відсилає до європейської аристократичної моди та живопису епохи Відродження. На мудборді дизайнерки — зразки європейського аристократичного костюма, картини Рафаеля, Тіціана та Ганса Гольбейна Молодшого. Свою культурологічну розвідку Антоніна Белінська перетворила на романтичну колекцію із цікавими історичними відсиланнями.
Так, зокрема, на сукнях та сорочках дизайнерка відтворила квітковий принт із картини «Народження Венери» Боттічеллі, а брюки, топи та халат прикрашає флористичний орнамент з італійського жакарду XVI сторіччя. Завершують квіткову тему вив’язані гачком хризантеми та гілочки жасмину, що стали частиною декору на топах та боді. Маючи великий досвід роботи з історичним костюмом у кіно, дизайнерка вільно використала стилістичні прийоми ренесансних модниць у сучасному прочитанні.
C.ICON
У новій колекції, представленій у межах Ukrainian Fashion Week, C.ICON занурив глядача у легку, дещо наївну й романтичну атмосферу, що нагадує про сни, які хочеться проживати наяву. Візуальне наповнення колекції ґрунтується на багатстві форм верхнього одягу: повітряні кімоно, легкі тренчі та жилети. Їх гармонійно доповнюють ніжні сукні, полегшені сезонні костюми та комплекти з капрі.
Квітковий настрій у колекції підкреслено відповідною колірною палітрою: рожеві та зелені відтінки у поєднанні з делікатним принтом та спокійними тонами молочного й пастельно-жовтого. У показі SS’26 бренд також продовжує розвивати власний впізнаваний почерк — стібку. Цього разу вона виконана на легких тканинах — шовку та органзі, які зберігають повітряність і м’якість, водночас підкреслюючи майстерність роботи з деталями.
VOROZHBYT&ZEMSKOVA
VOROZHBYT&ZEMSKOVA показав колекцію, що відтворює ритм великого міста. Саме мегаполіс із його контрастами, енергією та мінливістю надихнув дизайнерок Олену Ворожбит та Тетяну Земськову. Нова колекція — ще одна інтерпретація урбаністичного коду, де кожна річ втілює образ сучасного життя.
Особливість лінійки — багатство фактур та сміливі поєднання матеріалів. Вона об’єднує об’ємне хутро й делікатне мереживо шантильї, щільні шерстяні пальтові тканини й легку органзу, графічні плісе, трикотаж і шкіру. Тканини з металевим напиленням створюють ефект дзеркальних поверхонь як панорамних вікон хмарочосів, лакові покриття нагадують мокрий асфальт після дощу. Їм протиставляється м’яка оксамитова текстура — немов теплий затишок, який знаходиш у місті серед бетону та скла.
COVER
З притаманним йому архітектурним мінімалізмом бренд COVER дебютував на подіумі Ukrainian Fashion Week SS’26 з carryover-колекцією. AXIOM — колекція про чіткість рішень, які не потребують доказів. Про одяг, що говорить точніше за будь-який маніфест: монохром, архітектурні лінії, мінімалізм без компромісів.
Основу колекції складають чоловічі та жіночі пальта й костюми із щільних структурованих тканин, що створюють форму, тримають силует і працюють як мовчазний фундамент образу. Вона натхнена класикою 80-х, але не ностальгує, а переосмислює її у власному коді: без надлишку, без кліше, через строгість і впевненість лінії. Стримана маскулінність у силуетах, сила без демонстративності.
CHUPRINA
У звʼязку із черговою російською атакою на столицю показ бренду CHUPRINA в рамках Ukrainian Fashion Week відбувся без глядачів після відбою повітряної тривоги.
Колекція SS’26 від Дарʼї Чупріної — це історія про жінку, яка живе в ритмі нового часу, але зберігає в собі ніжність, витонченість і глибину традицій. Це мова впевненості, чуттєвості та свободи, де кожен образ стає початком нового дня і нової себе. Колекція досліджує феномен жіночності крізь призму сучасності. Це розслаблена розкіш, що поєднується з новим поглядом на чуттєвість та сексуальність. Інтерпретація сили нового покоління закладена у м’яких пастельних відтінках твіду та артистичних деталях — бахрома стає візуальним акцентом і знаком внутрішньої свободи.
Відео з показу можна подивитися на офіційному YouTube-каналі UFW.
Andreas Moskin
Завершив день показ Andreas Moskin з колекцією «Жити назустріч», створеною у співпраці з платформою підтримки ветеранів. Бренд, що став флагманом нового бачення моди в умовах воєнних реалій, послідовно утверджує цінності інклюзивності та переосмислює усталені стандарти стилю. Уже третій сезон поспіль у колекції присутні адаптивні речі: від брюк із прихованими застібками для зручного доступу до протезів до спеціальної вишивки на одязі, що допомагає людям з порушеннями зору. Жакети мають регульовані застібки, що враховують різні потреби у мобільності, а топи створені з використанням магнітних кріплень і м’яких, сенсорно комфортних тканин, які мінімізують подразнення.
На подіум у ролі моделей вийшли амбасадори проєкту — ветерани та цивільні, що постраждали від війни, демонструючи силу інклюзивності та стійкості.
