Український (і кримськотатарський) режисер Ахтем Сеітаблаєв у цьому році працював насичено: у цьому місяці ми дивилися його фільм “Захар Беркут”, який відзначить Україну перед світом. У цьому ж місяці українці ознайомилися також з акторською роботою Ахтема – фільм “Додому”, який зараз вже у кінотеатрах. Що стоїть за цими фільмами, які враження від них злітіли у колег та для чого це взагалі – у ексклюзивному інтерв’ю.
Вашу роль в фільмі “Додому” високо оцінили в Каннах. А як оцінили цей фільм в Одесі? Ведь українці вперше його побачили саме на Одеському кінофестивалі.
Дуже тепло прийняли! Коли пішли фінальні титри і повний глядацький зал палацу фестивалю аплодував. Коли десять хвилин зал стоїть і аплодує тобі за твою роботу, це дуже хвилююче, дуже мотивуюче, приємно божевільно! Багато абсолютно незнайомих людей підходили потім протягом всього фестивалю і дякували за роль. Деякі знайомі, колеги по професії говорили: “Ахтем, не ображайся, але мабуть це краща твоя роль на сьогоднішній день”. Це все звісно безумно приємно.
[irp posts=”23643″ name=”Рецензия Домой” 2019″]
Ну і відповідально звісно, адже хочеться, щоб кожна нова робота була кроком вперед у професії. Але бути достатньо реалістичною людиною, ти розумієш, що така акторська удача трапляється іноді раз у житті або в кращому випадку кілька разів. Я дуже сподіваюся і мрію, що ще буде така можливість в житті взагалі: подібного роду драматургічний матеріал і всі ті сприятливо складені обставини – команда, драматурги і зустрічі, грубо кажучи, один з одним у потрібний час у потрібному місці…
А в Каннах волновались, наверное, еще больше?
Скажу, що хвилювався в Одесі на показі набагато більше, ніж у Каннах. Це без зайвого кокетства, якогось там снобізму. Просто я до Канн прилетів майже під самий показ, двома літаками, після трьох нічних змін і був настільки втомлений, що не було практично сил на переживання. Тільки ближче до фіналу цього фільму я відчув хвилювання, бо розумів, що він зараз закінчився і мені хвилювало чекати реакції зала. А в Одесі мене почало “колбасити” від самого початку!
Чому так?
Таким чином, ти розумієш, що фільм дивиться глядач, який інформаційно поглиблений не на всі сто відсотків… Чого гріха таїти, в Україні досить багато людей живе і не знає, що в країні йде війна. Тобто вони знають, але для них це як новини Гватемали в вечірньому випуску по телевізору, це все “де-небудь там”. З іншого боку – достатня кількість людей, кого ця війна зачепила, обпекла, забрала близьких, змусила виїхати з дому. І, звичайно, вони дуже чутливі до будь-якої фальші: як по відображенню подій, так і по роботі акторів, наскільки вони достовірно існують на екрані, через те що оголені нерви. Навіть якщо він не може з професійної точки зору оцінити роботу, то з точки зору відчуття правдивості у емоціях, у розповіді історії все це на якомусь фізіологічному рівні. Плюс те, що ти виставляєш фільм на батьківщині – все це мене турбувало набагато більше…
Який фільм є фаворитом серед побачених на ОМКФ? За кого голосували?
Розумієте, яка штука. Я всередині цього кінофестивалю був тісно задіяний – я проводив майстер-клас, брав участь на Кіноринку, де представляв Захара Беркута як режисера, фільм “Додому” я грав у ролі актора, фільм “Іван Франко” також грав у ролі актора… Потім з моєю відмінною колегою Риммою Зубиною одночасно озвучували кримсько-татарську казку, яку показали на ОМКФ. Посеред фестивалю я поїхав на зйомки в Львів. І це все заборонило мені побачити більшу частину фестивального контенту.
Я встиг подивитись, власне кажучи, два фільми – фільм-відкриття, французький фільм (“La belle époque”), і фільм колумбійського режисера, як він називався, отче. Він отримав премію на міжнародному конкурсі за кращу режисуру (“Монос”, реж. Алехандро Ландес). Звичайно, я чув і про “Дилду”, і про “Паразитів”, і про грузинський фільм, з яким “Додому” поділив гран-прі фестивалю. Але, на жаль, ще не бачив…
Чому ви не стали робити прем’єру “Захара Беркута” на ОМКФ, а лише провели прес-конференцію?
Це не була прес-конференція, а показ тизера-трейлера і стратегії промоції фільму і його потенціалу в рамках Кіноринку. Ну, по тій простій причині, що фільм ще не був завершений у виробництві! Ну, і потім у фільма є запланована дата прем’єри, 10 жовтня. І фільм не брав участь у конкурсі. Це абсолютно продумана частина стратегії просування фільму, яка не передбачала показ на ОМКФ.
Чи зробили селфі з Роуз Макгоун і Катрін Денев?
Ні. Не сприймайте це як кокетство або амікошонство, я розумію, наскільки вони вразливі. Тому я захоплювався із сторони (сміється).
Кого мрієте побачити на ОМКФ зі світових зірок ?
Дуже великий список, дуууже великий! Звичайно, як Аль Пачино, і Роберта Де Ніро, Стівена Хоффмана, Крістофера Вальца, Тарантіно. Це надає ще одне чудове звучання Одеському кінофестивалю – приїзд таких зірок. І певну статусність, і інтерес. Зазвичай з таких зустрічей на кінофестивалях народжуються нові ідеї і спільні проекти. Ну і для громадянина, маю на увазі людей, які не працюють на території кінопродукції, але знають, хто така Катрін Денев, приїзд зірки такого рівня сюди, в Україну, в Одесу, – це підтвердження, власне кажучи, не місцечковості фестивалю. А фестивалю відкритого і спілкуючогося з усім світом. Це дуже багато з точки зору промоції фестивалю, і його рівень говорить для глядача.
У чому відрізняється за атмосферою та організацією, пресою, дрес-кодом фестиваль у Каннах та в Одесі?
У Каннах дрес-код ще жорсткіший, це зрозуміло. Ну і Канны – найбільший кінофестиваль у світі взагалі. Мені складно судити так глобально про організаційну сторону Каннського фестивалю, але я відмінно розумію обсяг та рівень відповідальності, з якими стикаються вони. Це величезна робота! Ну і потім Каннський кінофестиваль – це фестиваль з вже великою традицією, наробками, креативом та так далі. Якщо порівняти вік обох фестивалів, то Одеський ще в підлітковому періоді.
Що можете сказати про рівень організації ОМКФ?
Я безумно горд за степень організації, настрій. Деякі виникаючі проблеми вирішуються во-перше професіонально, во-вторих у доброму настрої. Не даремно кажуть, що Одеський кінофестиваль (і це підтверджено цифрами) – найбільший за глядацькою аудиторією, включаючи Східну Європу. І грамотно розподілити ці великі потоки людей, починаючи від питань місць показів, івентів і до таких показів, як на Потьомкінських сходах, з живим оркестром та демонстрацією фільму з посадкою глядачів – це ж потребує величезних організаційних зусиль. Я не ставив би проводити якісь паралелі і порівнювати, тому що давайте, люди, будемо коректні до всіх. Коли Одеський кінофестиваль оживе такий відрізок життя, як Каннський, переконаний, він не стане через це гіршим.
Ваш проект “Причина наслідок результат” – про що він, розкажіть
Я категорично проти, коли подібні події називають майстер-класами, але це, ймовірно, зручніше. Тому що це, скоріше, форма спілкування з колегами і глядачами, коли ти ділишся якимось своїм особистим досвідом, як виникає ідея, як відбувається її втілення, починаючи від перших тех пропозицій, і все, що супроводжує це, і вибір локацій, створення акторського ансамблю, і спосіб рішення. І коли ти слухаєш питання тих, хто приходить на таку зустріч, ти в чому-то переконуєшся ще раз, підтверджуєш правильність рішень.
Або навпаки чуєш деякі речі, які приводять тебе до інших думок. Але вони чудові тим, що ти перебуваєш у непосредньому живому діалозі з людьми, які прийшли. У певному сенсі ти також моніториш цікавість як глядача, який не працює в кінопродукції, так і твоїх колег до трендів, інтересів потенційного глядача, жанрів, манери, стилю. Наша професія, між іншим, чудова тим, що в ній не існує потоку, і ти ніколи не зможеш сказати собі, що ти знаєш все або ти знаєш достатньо, і тобі більше не потрібно.
Ви фестивальна людина?
Ні. Я не великий шанувальник у повній мірі бути задіяним у всьому фестивальному житті. Я маю на увазі вечірні заходи. Я достатньо сковано себе відчуваю і тому. Ну і можливо ще тому, що більшу частину життя я проводжу з достатньо невеликою кількістю людей – як на зйомочній площадці, так і в театрі. Тому я будь-який фестиваль розглядаю перш за все як можливість побачити те, чого я майже не побачу у вільному доступі – у кінотеатрі або в інтернеті. В першу чергу суто професійний інтерес. Якщо є настрій, то я не те, що там бірюк і закриваюся в номері і нікуди не виходжу. Але все більше помічаю, що такого прямого поклику прям піти і до ранку смакувати всі прелюдії фестивального життя, ну практично немає.
Де ви зупинилися, який готель ви обрали?
Я ничого не вибирав. Я ж учасник фестивалю, мені надали готель у чудовому місці. Я всім задоволений, хороші умови, уважні люди, все абсолютно в комфортній досяжності.
Ваші улюблені місця в Одесі?
Ні, я не встигав, як там. Я не встигав фільми подивитися, а ви кажете про улюблені місця ходити. І на море в тому числі теж не був. Я не особливо оригінален – то і Дерибасівська, і вулички Одеси, і моє. Я не великий знавець Одеси як такої. Але сам місто мені дуже подобається.
Де ви обідаєте в Одесі? Наприклад, хотдоги або лише ресторани з видом на море?
Я достатньо не привередливий у їжі, в основному риба і овочі. Одеса – одна з кулінарних столиць України і те різноманіття страв, які ти можеш знайти на Привозі або в якомусь невеликому закладі домашнього типу. Ти їси якусь ексклюзивну страву, і вона смачна, як вдома. Для мене особисто два міста в Україні асоціюються з таким гастрономічним задоволенням – це Львів і Одеса.
Отже, ресторан з видом на море не є обов’язковим для більшого задоволення?
Ну якщо все поєднується, і смачна кухня, і чудовий вид, то це плюс і бонус. Але в ресторані найголовніше це їжа. Ви можете сидіти з видом на море, але є абсолютно огидне щось, не думаю, що вам то сподобається. І навпаки – сидіти в достатньо скромному закладі, окей, без виду на море, десь у глибі міста, але при цьому безумно смачна їжа – ви туди повернетесь, обов’язково, тому що за цим туди йшли.
Ваші цілі і очікування від цього ОМКФ?
Спочатку емоції! У різних відтінках. Захоплення чудовими фільмами, радість тому, що ти безпосередній учасник цього події, і велика мотивація працювати в цій професії.
Валентин Барыбин
