Tag

продюсер

Showing 16 Result(s)
коли ти вийдеш заміж
КІНО, ТРЕЙЛЕРИ

Коли ти вийдеш заміж? Найочікуваніша романтична кінопрем’єра року вже у січні!

updated on

Зустрічайте комедію, яка змусить вас сміятися, плакати і мріяти про кохання з першого погляду.

23 січня 2025 року в українських кінотеатрах стартує показ авантюрно-романтичної комедії «Коли ти вийдеш заміж?». Це історія про шалене весілля, несподівану втечу, пристрасні зізнання і… справжнісінькі мистецькі перформанси світового рівня!

Перші кадри офіційного трейлера уже стали хітом серед шанувальників романтичного кіно. Гвинтокрил, неймовірні локації, емоції на межі й те саме питання, яке ніколи не втрачає своєї актуальності: “Коли ти вийдеш заміж?”

Не пропустіть фільм, який обіцяє стати справжньою сенсацією нового року!
Дивіться трейлер тут — і готуйтеся до кіноподорожі, яка змінить ваше уявлення про кохання.

Виконавиця головної ролі Наталка Денисенко:

«Я дуже рада, що ми нарешті оголосили дату прем’єри фільму, адже я цього довго чекала. Це саме те кіно, яке зараз так необхідне нашим людям у цих непростих реаліях. Я живу в Україні й на власному досвіді знаю, що таке обстріли, сирени, очікування чоловіка, який повертається з війни.

наталка денисенко

Я впевнена, що цей фільм — романтична пригодницька комедія — стане тим промінчиком радості, який так потрібен сьогодні. Глядачі зможуть прийти до кінотеатру, подивитися красиву й захоплюючу історію, отримати приємні емоції, щирі переживання, залишитися з гарним післясмаком і піднятим настроєм.

Наш фільм «Коли ти вийдеш заміж» — це саме про це. Тож ми з нетерпінням чекаємо вас у кінотеатрах!»

Стрічка «Коли ти вийдеш заміж?» розповідає історію молодої дівчини, яка несподівано опиняється в центрі захопливої авантюри, пов’язаної з мистецтвом. Фільм занурить глядача у вир позитивних емоцій, кохання та незабутніх мистецьких пригод.

українське кіно

Автор та режисер Олексій Комаровський:

«Наша команда добре попрацювала, аби українське глядацьке кіно розширило як кордони жанру і стилю, так і географічні кордони.

Шедевр Поля Гогена, відвертий гумор, кримінальні перегони, хіти зірок Монатіка, Dorofeeva та Kola, середньоземноморське узбережжя, оперна арія з опери Джузеппе Верді, ексцентрична зрада, картини українських художників, музика Вівальді, шалені пригоди, еротичні сцени – весь цей скітлз емоцій, пригод та естетики гармонійно перемішався у нашому фільмі. Дещо ви вже можете побачити у трейлері. І, в разі чого, написати мені в Інстаграм будь-яку свою думку».

Головна героїня, намагаючись розібратися зі своїми почуттями та зберегти кохання, проходить через низку веселих і напружених пригод.  Її подорож сповнена несподіваних поворотів, кумедних ситуацій і романтичних моментів. Це робить фільм легким, цікавим, смішним і незабутнім для глядача. 

Цей масштабний фільм вражає зірковим складом. Головні ролі виконують відомі актори українського кінематографа: Тарас Цимбалюк, Антоніна Хижняк, Наталка Денисенко, а також нове ім’я українського кіно — Павло Текучев. До них приєдналися зірки з Хорватії: актор Домагой Янкович і співачка Лідія Бачіч.

«Коли ти вийдеш заміж?» обіцяє стати не лише кіноісторією про кохання та пригоди, а й вагомим свідченням того, що український кінематограф здатний досягати нових вершин завдяки сміливим ідеям, захоплюючими кадрами та міжнародній підтримці.

Генеральний продюсер стрічки  Андрій Ногін:

Ми переконані, що українське кіно знайде своє гідне місце на європейських ринках. Динамічний сюжет, міжнародна команда та дотепний український гумор – такою ми бачимо формулу успіху нашого фільму.

Стрічка створена UnitedContentHUB у партнерстві з українськими кінокомпаніями FFILMS і IDEAFILMS та у співпраці з партнерами з інших країн: Cinevilla Studio (Латвія) та MissArt (Хорватія), та  за підтримки  Favbet Foundation.

Favbet Foundation — благодійний фонд, що опікується проектами в сфері освіти, спорту та культури. У 2024 році команда фонду започаткувала довгострокову програму «Культурний фонд майбутнього» для розвитку українського мистецтва, підтримки молодих талантів та збереження культурної спадщини. У межах програми передбачається фінансування нових україномовних фільмів, проведення культурних заходів, реставрація пам’яток та інші проекти, спрямовані на популяризацію української культури в світі.

Офіційним партнером фільму виступила медіагрупа 1+1 Media, кінопрокатник в Україні B&H Film Distribution.

Побачити все це можна вже 23 січня 2025 року – не пропустіть найромантичнішу кінопрем’єру року!

канва соня берук
КЛІПИ ТА ВІДЕО, МУЗИКА

Гурт Kanva презентує “Злива” — потужний хіт з щирим вокалом Соні Берук

updated on

22 листопада 2024 року гурт Kanva випустив новий чуттєвий сингл «Злива» та тим самим відкрив нову главу своєї творчості. Ця пісня створена в стилі поп і має дуже потужне аранжування, де кожен інструмент підкреслює бурю емоцій. Композиція записана на новій надсучасній студії KANVA. Над аранжуванням працювали засновник студії та гурту Володимир Малишко та український аранжувальник Андрій Мішин (Esolate).

 «Ця пісня про неймовірні почуття. Про справжні, щирі, безмежні почуття, які поглинають кожну клітинку тіла, проникають у підсвідомість і зводять з розуму. Пісня описує те, що відчуває жвава, емоційна і вразлива дівчина по відношенню до чоловіка, який став для неї сенсом життя.» – Володимир Малишко (засновник гурту).

«Злива» має цікаву історію. Вона була написана майже 3 роки тому. На той час студія гурту Kanva розташовувалася у звичайному гаражі, де завжди було натхнення і народжувалися нові пісні. В арсеналі було багато цікавих пісень, тому цю ліричну пісню про почуття відклали, можна сказати, «на потім», щоб випустити в потрібний час. Пісню, на той момент, мала виконувати колишня вокалістка гурту – Анна. Але згодом обставини склалися так, що виникла необхідність змінити вокалістку. Завдяки кастингам та перевірці часом було обрано Соню Берук. Вона гармонійно увійшла в колектив і вражає своїми вокальними даними і, що не менш важливо, бажанням працювати і розвиватися. Отже, було вирішено, що пісня «Злива» стане першим релізом з новою вокалісткою гурту.

Соня Берук

Пісня супроводжується красивим відео кліпом, над створенням якого наполегливо працювала команда лейбла KANVA MUSIC LABEL LLC. Оператором виступив Євгеній Кирей, відомий такими фільмами, як Буча, Щедрик, БожеВільні та багато інших. Кліп занурює нас у атмосферу переживань героїні, у її власний світ, де палітра емоцій немає ніяких меж.

Наразі гурт вже має чіткі творчі плани на наступний рік. Заплановано кілька потужних несподіваних релізів, які приємно здивують слухачів.

Нагадаємо, гурт Kanva – це прогресивне ім’я українського шоу-бізнесу, який створено у 2019 році музичним продюсером Володимиром Малишко. Пісні гурту містять мелодії у стилі поп та поп-електроніка, та супроводжуються ніжним, чуттєвим вокалом.

За час свого існування гурт випустив багато цікавих композицій на всіх цифрових майданчиках світу, виступав на Atlas Weekend, мав ротації на телеканалі М2 та брав участь у благодійних акціях на підтримку Збройних Сил України.

Слухати пісню ЗЛИВА онлайн

Дивитися відео ЗЛИВА – KANVA

Офіційна сторінка гурту Kanva в Instagram

МУЗИКАНТИ

Сергій Танчинець – біографія лідера гурту БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ

updated on

Сергій Танчинець — талановитий співак і продюсер, відомий як фронтмен гурту «Без Обмежень». Його кар’єра є яскравим прикладом досягнення успіху в українській музиці, а сам Сергій — одним із найбільш впливових представників сучасної української сцени. Народився він 8 травня 1982 року в Мукачеві, в родині кіномеханіка та інженера.

Ранні роки та формування творчого шляху

До музичної кар’єри Сергій займався графічним дизайном і виготовленням зовнішньої реклами. Проте вже у 1999 році він заснував гурт «Без Обмежень», який почав грати у стилі рок і швидко здобув популярність на локальному рівні. У 2006 році колектив підписав контракт із продюсером, що стало початком їхньої професійної музичної діяльності. У 2008 році склад гурту дещо змінився і відтоді залишається майже незмінним.

Перші успіхи та прорив на «Х-факторі»

Поворотним моментом у кар’єрі гурту стала участь у вокальному шоу «Х-фактор» у 2017 році, де вони виконали пісню «Без неї ніяк». Хоча гурт не виграв конкурс, виступ на шоу дав колективу важливий поштовх, який допоміг їм досягти нового рівня популярності. Вони пройшли до 4 прямого ефіру, після якого вибули з шоу, але цей досвід відкрив їм нові можливості для розвитку та взаємодії з аудиторією.

Участь у шоу «Танці з зірками» та визнання

У 2020 році Сергій взяв участь у популярному проєкті «Танці з зірками» разом із танцівницею Яною Цибульською. Ця участь дозволила йому розширити коло прихильників, а також продемонструвати свої здібності в іншому жанрі мистецтва. Того ж року його було відзначено на державному рівні: 21 серпня указом Президента України він отримав звання «Заслужений артист України» за вагомий внесок у культурний розвиток країни та високий професіоналізм.

Сергей Танчинец (группа «БЕZ ОБМЕЖЕНЬ»)


Особисте життя та родина

Сергій був одружений із 2008 по 2023 рік. Він є батьком двох дітей: дочки Анастасії та сина Лук’яна. Його сім’я та підтримка близьких відіграють важливу роль у житті співака, що також впливає на його творчість та життєві цінності.

Гурт «Без Обмежень» сьогодні

Гурт «Без Обмежень» продовжує активно виступати, випускаючи нові альбоми та збираючи повні зали шанувальників. Їхня музика зворушує серця слухачів, а тексти пісень стають близькими багатьом українцям. Сергій Танчинець та «Без Обмежень» підтримують українську культуру, їхні виступи стають символом національної ідентичності.

очі в очі
МУЗИКАНТИ

«Очі в Очі» — новий український поп-гурт: історія створення та перші хіти

updated on

Гурт «Очі в Очі» вже встиг завоювати серця українських слухачів своїми першими хітами «Зачекай» та «So Sorry». Їхня музика — це потужний мікс емоцій, глибоких текстів та сучасного звучання. Завдяки професіоналізму та наполегливій роботі, гурт має всі шанси стати одним із лідерів української поп-сцени.

Гурт «Очі в Очі» — новий голос української поп-сцени

«Очі в Очі» — це перспективний український поп-гурт, який стрімко увірвався на музичну сцену у кінці 2022 року. Створений продюсером та виконавцем Сергієм Кузнєцовим, цей дует включає в себе двох талановитих музикантів — самого Кузнєцова та вокалістку Ольгу Воробйову. Їхня музика захоплює слухачів не лише потужними вокальними партіями, але й глибокими текстами, що відкривають нові горизонти емоційного зв’язку через музику.

Гурт «Очі в Очі» поєднує у своїй творчості різні музичні стилі, зокрема поп, хіп-хоп та електроніку, створюючи унікальний звук, який вирізняє їх на фоні інших виконавців.

Історія створення та перші успіхи

Ідея створити гурт народилася у Сергія Кузнєцова ще наприкінці 2022 року. Разом з Ольгою Воробйовою та саундпродюсером Сергієм Єрмолаєвим, відомим своєю роботою з такими артистами, як Kazka та WellBoy, вони записали свій перший сингл «Зачекай». Офіційний реліз цієї пісні відбувся 4 листопада 2022 року.

«Зачекай» швидко стала популярною серед українських слухачів, і це не дивно, адже її емоційне звучання та вдало підібраний текст відображають той глибокий емоційний зв’язок, який гурт прагне передати у своїй творчості. Пісня змогла привернути увагу не лише шанувальників поп-музики, але й тих, хто цінує справжні почуття та змістовні тексти в піснях.

5 грудня 2022 року «Очі в Очі» випустили свій другий сингл «So Sorry», який теж став доступним на всіх музичних майданчиках. Ця пісня продемонструвала глибокий професіоналізм гурту та їхню здатність творити не лише українською, а й англійською мовою, що дозволило їм розширити свою аудиторію.

«Очі в Очі» пісні, стиль та особливості музики

Гурт «Очі в Очі» створює музику на перетині інді-попу, електроніки та альтернативного попу. Завдяки цьому вони мають унікальний стиль, що привертає увагу слухачів різного віку. Глибокі тексти, що торкаються тем любові, стосунків та емоційних переживань, гармонійно поєднуються з сучасними аранжуваннями.

Музика «Очі в Очі» — це не просто треки для розваги, це спосіб передати слухачам щось більше, створити емоційний зв’язок через музику. Кожна пісня гурту відзначається насиченими вокальними партіями Ольги Воробйової та вдало підібраними аранжуваннями Сергія Кузнєцова.

Попередня назва VINVONA

Цікавим фактом є те, що спочатку гурт мав назву VINVONA, але пізніше вирішив змінити її на «Очі в Очі». Ця зміна символізує новий етап у творчості дуету та бажання бути ближчими до слухачів, підкреслюючи глибину емоційного спілкування через музику.

«Очі в Очі» у 2024

Гурт «Очі в Очі» продовжує працювати над новими композиціями та активно займається підготовкою до нових релізів. Їхні амбіції — не лише завоювати український ринок, але й вийти на міжнародну арену, створюючи музику, яка зможе знайти відгук у серцях слухачів з різних куточків світу.

У найближчому майбутньому «Очі в Очі» планують випустити нові сингли та відеокліпи, які допоможуть їм ще більше закріпитися на українській та міжнародній сцені. Талант та відданість музичній справі гарантують, що гурт буде лише набирати обертів, і ми ще не раз почуємо їхні нові хіти на радіо та в мережі.

КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

5 причин подивитися фільм “Тихе місце 3”

updated on

Нещодавно в український прокат вийшов довгоочікуваний фільм “Тихе місце 3”, приквел франшизи «Тихе місце», від кіностудії Paramount Pictures. Режисером картини виступив Майкл Сарноскі, а от Джон Красінскі цього разу став продюсером. У головних ролях ми побачимо Лупіту Ніонго, Джозефа Куіна та Алекса Вулфа . Новинка, що отримала підзаголовок «День перший», покаже глядачам, як саме почалося вторгнення інопланетних істот, які реагують на будь-який звук. Розповідаємо, чого чекати від гостросюжетної картини і чому її варто дивитись на великому екрані.

1. Фільм красиво знятий

“Тихе місце 2” зачаровує глядача з першого кадру. Кожна сцена ретельно продумана і знята з такою увагою до деталей, що створюється відчуття повного занурення у світ після апокаліпсису. Візуальні ефекти, операторська робота та кінематографія на висоті, що робить кожну хвилину перегляду справжнім естетичним задоволенням.

2. Дуже крута гра акторів

Акторський склад фільму виконав свою роботу на відмінно. Хоча багато хто сумував за присутністю Емілі Блант, головна героїня у виконанні Лупіти Ніонго перевершила всі очікування. Її персонаж вражає своєю силою та витривалістю, що додає фільму емоційної глибини та правдивості. Також варто відзначити гру Джозефа Куіна, який відмінно впорався з роллю, привносячи в історію нові відтінки.

3. Це предісторія всієї цієї саги, з чого все починалося

“Тихе місце 3” надає глядачам можливість дізнатися більше про початок катастрофи. Фільм пропонує глибше занурення у світ, показуючи перші дні вторгнення і те, як герої намагаються вижити в нових умовах. Ця предісторія додає значення подіям першої частини і робить сагу більш цілісною.

4. Цікава зав’язка і сюжет

Сюжет “Тихого місця 3” тримає в напрузі з першої до останньої хвилини. Зав’язка інтригує та заохочує до подальшого перегляду, розкриваючи нові аспекти світу після апокаліпсису. Несподівані повороти та напружені моменти роблять фільм захоплюючим та динамічним.

5. Дуже класний фінал

Фінал фільму залишає яскраве враження та відкриває двері для можливого продовження. Він логічно завершує історію, водночас залишаючи певні питання без відповідей, що змушує глядача міркувати про подальший розвиток подій. Це робить завершення фільму сильним та емоційно насиченим.

Моя оцінка 8 з 10

Незважаючи на те, що багато хто хейтить цей фільм і не розуміє його, я вважаю, що “Тихе місце 3” заслуговує на високу оцінку. Моя оцінка – 8 з 10. Я обожнюю Емілі Блант, і хоча її в цьому фільмі не було, та головна героїня була просто розкішною. Її сила та сміливість нагадали мені про нашу боротьбу в Україні, зокрема про мій рідний Херсон, який також постраждав від вторгнення. Фільм викликав у мене багато емоцій і змусив задуматися про нашу власну реальність.

КІНО

Smart Movie: презентація першої в Україні міжнародної інвестиційної кінокомпанії

updated on

У столиці 1 жовтня відбулася презентація першої в Україні міжнародної інвестиційної кінокомпанії «Smart Movie».

Продюсери, зірки кіно та шоу-бізнесу об’єдналися в рамках проекту для того, щоб вивести український кінематограф на світовий ринок.

Спершу, “Smart Movie” – досить унікальний стартап з незвичайною бізнес-моделлю, суть якої полягає в тому, що будь-яка людина, яка має хоча б невеликий початковий капітал, може приєднатися до кінопродукції. Проте це не тільки “для мистецтва”, а також для заробітку грошей: за приблизними розрахунками, кожні 5 тисяч доларів інвестицій можуть перетворитися на прибуток у 48 тисяч.

Як це працює? За словами креативного продюсера “Smart Movie” актора Володимира Горянського, пандемія коронавірусу і, як наслідок, часткова заморозка кінопродукції у світі, спровокує у майбутньому дефіцит контенту. І ось тут саме на “сцену” вийде “Smart Movie”, зі своїм кінопродуктом.

“Світові катастрофи завжди ведуть до ринкового вибуху. Нашій ідеї передував великий аналіз: є велика потреба на цьому ринку. Це реально і безпечно з точки зору інвестицій. Потрібен матеріал, що відповідає певному рівню. Ось що важливо для ринку і для продажу. А що для цього потрібно? Для цього потрібна команда та талановиті сценаристи. Команда вже створена, до неї приєднуються люди, і головне, що ці люди є у багатьох країнах, включаючи Європу. У нас є типажні цікаві артисти, яких можна продавати за гарні гроші за кордоном. Крім того, з’являються дуже цікаві молоді режисери, які готові знімати кіно грамотно і професійно, враховуючи тенденції світового кіно”, – відзначив Володимир Горянський.

На першому етапі вриватися на ринок “Smart Movie” планує з двома стрічками: “Сліпі на волі” та “Ходив колись у Житомирі”. Так, це фільми без надмірних бюджетів, але саме в тому і “фіча” кіноринку, що як правило, окуповуються картини з невеликими бюджетами, але талановитими сценаріями. Крім того, у планах також створення першого вітчизняного постапокаліптичного екшена “Заборонене насіння”, режисером якого виступить Андрій Люлько.

ІНТЕРВʼЮ ЗІРОК, МУЗИКА

Екс-генеральний директор Universal Music Джонатан Ґантон про музичний ринок в Україні

updated on

Джонатан Гантон – музичний продюсер і композитор. У минулому він був генеральним директором Universal Music Africa та тісно співпрацював з Universal Music France. Сьогодні Джонатан – засновник музичного лейблу у Великобританії під назвою “BLAKLYTE”. В Україні він створив колектив “THE MAD GAME”, у якого вже є 3 успішних релізи. Ми поговорили з Джонатаном про його роботу на зарубіжному музичному ринку, про відмінність від української індустрії, а також про його плани на майбутнє.

Розкажіть про ваш проект The Mad Game? Коли і як виникла ідея його створення?

The Mad Game – це три людини. Джонатан – засновник проекту, композитор, продюсер і автор пісень. Лідія – співачка і автор пісень. Ольга – наш штатний менеджер A&R, керує проектом і розробляє концепцію.

The Mad Game – це вираження ідей, які сформувалися під впливом великої кількості музики і життя загалом. Це співпраця трьох дуже різних людей, які об’єднали свої таланти для розробки творчого та інноваційного проекту.

Чому прийшло на думку така назва? Перекласти може будь-хто. Проте який зміст ви в цьому несете?

Назва придумала Ольга, базуючись на досвіді учасників проєкту. Шекспір писав: «… життя – це казка, розповідана ідіотом, яку переповнюють безглуздий шум і гнів». Іншими словами, як люди, ми витрачаємо багато часу і енергії, зосереджуючи свою увагу на речах, які насправді не мають значення. Життя могло б бути дуже простим, але ми перетворили його в Божевільну Гру…

У вас на рахунку вже 3 сингли. На всіх обкладинках зображені відмальовані персонажі, а не реальні виконавці. Чому ви вирішили не показувати свої обличчя і чи плануєте це зробити в майбутньому?

Ми не плануємо ховати наші обличчя як такі. Наші нарисовані персонажі є частиною проекту і будуть присутні й надалі як розважальний елемент. Вони є продовженням проекту, а не його суть. Головне – це музика. Незабаром ви зможете познайомитись з нами ближче

Для якого слухача ви орієнтуєтеся? Для кого ваша музика?

Наша музыка призначена для всіх, хто цінує якісний звук і новаторське виконання. Ми не орієнтуємося на конкретну демографію або країну. Це міжнародний проект на перетині багатьох культур.

Джонатан! Ви вже багато років працюєте в музичній індустрії. Розкажіть про вашу роботу з зарубіжними проектами, про роботу з Universal Music?

Я працюю у музичній індустрії понад 25 років у різних образах. Я розпочинав як композитор / продюсер, підписавши контракт з Polygram. Працював з багатьма відомими музикантами, зокрема з марокканським музикантом на ім’я Хамід Ель Касрі, офіційним музикантом короля Марокко, мені вдалося створити мікс електронної та традиційної музики гнава, з яким ми виступили на Фестивалі Монтрё в Швейцарії.

Ще одним великим проектом була серія концертів “Затміння” для Амаду і Маріам, пари музикантів з порушенням зору з Малі, відзначена нагородами та визнанням критиків. Працюючи з Манчестерським міжнародним фестивалем, ми розробили концерт, який включав досвід сенсорних відчуттів. Я відповідав за фінансове планування та управління, юридичний менеджмент, технічний нагляд та звуковий дизайн.

Music France запросила мене створити нову компанію для UMG. Я прийняв пропозицію і приєднався до компанії як Директор з Міжнародного управління, а потім переїхав до Кот-д’Івуару і зайняв посаду Фінансового Директора Universal Music Africa. Незабаром я став першим Генеральним Директором. Моя роль полягала в створенні компанії, управлінні фінансами та впровадженні процедур та процесів, що діють у всій франкомовній Африці, тобто в більш ніж 25 країнах.

Чому ви переїхали в Україну?

Перша причина у тому, що в Україні дуже багато талантів. У вас чудові музиканти і гарна освіта. Це не мій перший візит в Україну, оскільки я був тут з 2012 по 2014 рік. Це країна, що викликає цікавість. Я давно відчував її недооцінений потенціал.

Друга причина полягає в тому, що Україна сьогодні займає складне і цікаве місце в Європі. Відгомони минулого, чи то давні або недавні, можна побачити і відчути скрізь. У вас є молоде покоління, яке пов’язане спільними прагненнями. Так що на даний момент – це натхненне місце!

Ще одна причина в тому, що Київ – красиве місто. У ньому добра атмосфера і він нагадує мені Париж дев’яностих, коли музична сцена була повна інновацій і нових перспективних гуртів. Звичайно, є деякі суттєві відмінності, але є й схожі відчуття.

Як відбирали тут вокалісток у свій проект?

Думаю, важно розуміти, що я шукаю не лише вокаліста, чи то Лідію в The Mad Game, чи працюю з артистом, як ZHURBA. Такий підхід трохи застарілий і цілком типовий для музичної індустрії 30-річної давнини. Мені цікаве не лише голос та зовнішність, а творчість і характер.

Моя мета – налагодити справжню співпрацю, засновану на взаємодоповнюючих навичках та перевагах. Отже, що стосується вокалістів, я зосереджуюсь не лише на якості їх голосу та виконанні, але й на їх характері, артистизмі, особистому досвіді, творчості та цілісності. Я можу внести дуже широкий набір навичок у їх проект та кар’єру.

Ви є засновником компанії Blaklyte. Розкажіть детальніше про її діяльність. Чи виступаєте ви як музичний лейбл?

Blaklyte – це компанія, у якої є три основні ролі. По-перше – це володіння інтелектуальною власністю та управління нею. По-друге – це розвиток артистів та творчих проектів. І остання – це продюсерська компанія, що створює музику та відео для клієнтів та артистів.

Отже, компанія діє не лише як лейбл. У музичній індустрії вона багатофункціональна.

У чому для вас відмінність роботи з зарубіжними ринком і з українським?

Кожний ринок унікальний. Навіть всередині Європи можуть бути значні відмінності. Африканські ринки суттєво відрізняються від європейських.

В Україні дуже обмежена музична індустрія, яка приблизно на десять або п’ятнадцять років відстає від деяких африканських ринків, особливо таких країн, як Нігерія та Кот-д’Івуар. Є кілька причин, зокрема непорозуміння того, як має працювати ця галузь та які принципи використовуються. Для країни свого розміру та таланту, Україна справляє гораздо менший вплив у світі, ніж могла б.

Не дивно, що так багато українських артистів виїжджають за кордон для розвитку своєї кар’єри. Українська “музична індустрія” перебуває в застої через свою поточну структуру та інституційні проблеми, і її талант вичерпується, поки його ігнорують і пригнічують.

Як ви бачите ваш проект The Mad Game через 5 років?The Mad Game – це творчий проект, тому ми маємо дуже широке бачення його розвитку, яке охоплює не лише музику та відео, а також анімацію, фільми, концерти, технології, образотворче й виконавське мистецтво. Одним словом, масштаби нашого проекту не обмежені. Проте наразі ми збережемо деталі наших планів в невеликій таємниці.

Аль Пачино - фото та біографія актора.
АКТОРИ

Біографія Аль Пачіно – ікона кінематографу, фільми та особисте життя зірки

updated on
аль пачино биография

Повне Ім’я: Альфредо Джеймс Пачіно

Дата та місце народження: 25 квітня 1940 року, Нью-Йорк, США

Зріст: 165 см

Вага: 76 кг

Колір очей: Чорні

Сімейний статус: Холостий

Діти: Дочка Джулія Мері (1989) від Джен Таррант, близнюки від Беверлі Д’Анджело

Професія: Актор, режисер, сценарист, продюсер

Чим прославився Аль Пачіно

 • Головною роллю Майкла Корлеоне в трилогії «Хрещений батько»

 • Видатними театральними ролями

 • Нагородою «Тоні» за театральні заслуги

 • Неприйняттям шлюбу, який він так і не уклав

Дитинство та юність

Аль Пачіно народився в сім’ї італійців, що переїхали з Сицилії. Його дитинство пройшло в Гарлемі, Нью-Йорк, відомому своїм кримінальним середовищем. У віці двох років його батьки розлучилися, і його виховувала бабуся. Хлопчик жив у замкнутому світі та рідко виходив на вулицю, але саме тоді в ньому зародився інтерес до театру.

Його акторський талант помітили вчителі, які рекомендували вступити до Школи виконавчих мистецтв. Проте через фінансові труднощі Аль покинув навчання і почав працювати, щоб підтримати сім’ю. Мрія стати актором залишалася, і він врешті-решт влаштувався в незалежний театр.

аль пачино в детстве
Аль Пачино з батьками

Кар’єра

Пачіно розпочав кар’єру з виступів у театрах Нью-Йорка, здобуваючи визнання і нагороди. У 1972 році відбувся його дебют у легендарному фільмі «Хрещений батько», який визначив його кар’єру. Пачіно грав головну роль Майкла Корлеоне, яка принесла йому світову славу. З того часу він знявся у фільмах, які стали культовими: «Серпико», «Собачий полудень», «Людина зі шрамом» та інших.

аль пачино крестный отец
Кадр з фільму «Хрещений батько»

Однак успіх супроводжувався особистими викликами. У 1980-х роках через критику та особисті невдачі він відмовився від кінематографа на деякий час. Проте його повернення в 1989 році з фільмом «Море любові» було тріумфальним. У 1992 році він отримав «Оскар» за роль у фільмі «Запах жінки».

аль пачино цитата

аль пачино фильмы запах женщины
Знаменита сцена з фильму «Запах жінки»

Особисте життя

Попри успіх, Аль Пачіно залишався холостяком. Він має трьох дітей, двоє з яких – близнюки, народжені від Беверлі Д’Анджело. Хоча актор неохоче ділиться особистими деталями, відомо, що сім’я є для нього дуже важливою.

аль пачино фото биография

Фільми з Аль Пачіно: Найвідоміші Роботи

 1. «Хрещений батько» (1972)

 2. «Серпико» (1973)

 3. «Людина зі шрамом» (1983)

 4. «Запах жінки» (1992)

 5. «Шлях Карліто» (1993)

Нагороди

Аль Пачіно отримав численні нагороди, серед яких п’ять «Золотих глобусів», дві премії «Еммі» та премії Гільдії кіноакторів США. Його кар’єра триває, і він продовжує активно працювати як у кіно, так і в театрі.

Аль Пачіно – це ім’я, яке стало символом акторської майстерності та самовідданості. Його шлях до слави є прикладом наполегливості та пристрасті, і його спадщина в кінематографі продовжує надихати нові покоління.

Алан Бадоев: биография
БІОГРАФІЇ

Бадоєв Алан: біографія, кліпи, орієнтація, сім’я, дружина

updated on
  • Повне ім’я: Бадоєв Алан Казбекович
  • Дата народження: 10 січня 1981 року
  • Східний гороскоп: Півень
  • Знак зодіаку: Козеріг
  • Сім’я: колишня дружина Жанна, двоє дітей – дочка Лоліта і син Борис
  • Рід діяльності: кліпмейкер, режисер, продюсер

Ранні роки та освіта

Бадоєв Алан Казбекович народився 10 січня 1981 року в місті Беслан, Північна Осетія. Дитинство провів у місті Горлівка, Донецька область, Україна, куди його сім’я переїхала невдовзі після його народження.

Сім’я не вбачала у хлопчику виняткових талантів, тому пророкувала йому звичайне робітниче майбутнє. Проте з дитинства він мріяв про великі звершення. У 1998 році Алан вирушив до Києва та вступив до Інституту культури і мистецтв, де поставив перед собою амбітну мету — стати найкращим на своєму курсі.

Алан Бадоєв: біографія

Кар’єра

Перші документальні фільми Бадоєв почав знімати ще під час навчання. Це були роботи «Колос і Стерня», «Слід 2000», «П’ять хвилин, або Легенди вбитого часу». Його короткометражні фільми отримували нагороди, і він зрозумів, що найбільше йому подобається знімати музичні відео. Саме тому Бадоєв вирішив розпочати кар’єру як кліпмейкер.

На останньому курсі він зняв кліп для Ірини Білик на пісню «Сніг», який став переломним моментом для українського шоу-бізнесу та показав новий підхід до музичних відео.

Відомі кліпи

З тих пір Алан Бадоєв зняв понад 200 кліпів для таких відомих виконавців, як Ані Лорак, Наталія Могилевська, Світлана Лобода, Гайтана, ВІА Гра, Валерій Меладзе, Віра Брежнєва та інших. У 2023 році Бадоєв навіть вийшов на міжнародний рівень, ставши режисером кліпу на дуетну пісню «Dooset Daram» всесвітньо відомого співака Араша і Хелени.

Кінорежисерська діяльність

У 2006 році Алан Бадоєв зняв свій перший повнометражний фільм «ОранжЛав», прем’єра якого відбулася на Каннському кінофестивалі. Фільм отримав позитивні відгуки європейських кінокритиків і був названий одним з перших дійсно українських кінофільмів.

Продюсерська діяльність

Крім кар’єри кліпмейкера, Бадоєв також відомий як продюсер. Він сприяв становленню таких зірок, як Макс Барських і Міша Романова. Останнім часом він також продюсує співачку TAYANNA.

Особисте життя

Алан і Жанна Бадоєва одружилися в 2003 році, але розлучилися в 2012-му. У шлюбі у них народилася дочка Лоліта, а також Алан офіційно усиновив сина Жанни від першого шлюбу – Бориса.

Алан та Жанна Бадоєви

Суперечки про орієнтацію

Про орієнтацію Бадоєва часто ходять чутки. Його колишня дружина, Жанна Бадоєва, ухиляється від коментарів на цю тему, а сам Алан ніяк не відповідає на подібні запитання, залишаючи це особистою справою.

Фото Алана Бадоєва з чутками про його орієнтацію

МУЗИКА

Дебютне відео ТАТА: прем’єра

updated on

Композитор Руслан Квінта створив пісню “Кружила” для молодої української артистки.

На українській сцені засвітився новий виконавець з Одеси, сценічний псевдонім якого – ТАТА. Протягом декількох років ТАТА, справжнє ім’я якої Наталія Амірханян, займалася розробкою власного репертуару та вибором пісні для початку кар’єри в шоу-бізнесі. У цьому їй допоміг відомий музичний продюсер Руслан Квінта, який написав новий трек у своєму фірмовому стилі. Слухаючи цю композицію, одразу почуваються хітові мотиви, властиві творчості композитора, з-під пера якого народились хіти для Ірини Білик, ALEKSEEV, Ані Лорак, Наталії Могилевської, Софії Ротару та інших.

– Я звикла аналізувати, обдумувати, розробляти стратегію, тому для старту моєї кар’єри обрала саме трек “Кружила”. Хоча на даний момент у мене вже є три пісні в репертуарі, які з часом почують українці, – коментує ТАТА прем’єру свого дебютного релізу “Кружила”.

Для візуалізації треку “Кружила” ТАТА вибрала команду професіоналів, які втілили в життя її мінімалістичні ідеї. У результаті у кадрі крім самої співачки немає нічого, а чорно-білий відеоряд робить акцент на емоціях дівчини і змушує глибше проаналізувати текст пісні.