На екрани виходить картина “Фортеця Хаджибей” – фільм-відкриття нового століття історії Одеської кіностудії. Фільм знятий в традиціях золотого фонду Одеської кіностудії: кіноплівка для сімейного перегляду про дружбу і кохання, боротьбу добра і зла, благородства і коварства. Динамічний сюжет, бойові сцени, фехтування, вибухи, постріли, верхова їзда, великолепні костюми, докладний реквізит – все це поглиблює глядача в історію кінця XVIII століття.
СИНОПСИС:
XVIII століття. Росія веде війну проти Османської імперії. Задунаївські козаки виступали союзниками османів. Коли їм потрапляє в руки важка військова інформація, отаман повинен передати її з козаком Андрієм у Стамбул – султану особисто.
Це може допомогти коменданту останньої турецької фортеці Хаджібей – Ахмет-паші. Саме йому Андрій повинен передати лист. Проте фортецю захоплюють російські війська, а Ахмет-паша потрапляє в темницю. Вибратись з полону вдається його єдиній дочці – красуні Фатіме. Андрій і Фатіма знайомляться в складних обставинах та повинні вирішити, як подіяти далі.
У створенні фільму беруть участь три країни-партнери (Україна, Грузія, Туреччина). Новий погляд на історичні події цього часу приверне увагу міжнародного глядача, адже у фільмі зображено побут всіх народів, що заселяли колишній Південний Юг України, а це не лише українці, але й болгари, італійці, євреї, французи.
Акторський склад також вийшов міжнародним. В нього увійшли представники України, Грузії, Туреччини.
Роль козака Андрія зіграв молодий талановитий актор Олександр Соколов. У ролі Фатими знялася відома турецька модель Дерен Талу, для якої «Фортеця Хаджибей» стала кінематографічним дебютом. Образ грузинського мандрівника Іорама виконав Іраклі Маруашвілі, вже відомий глядачам участю в шоу «Україна має талант», «Хочу до Меладзе», а також акторською роботою в багатьох фільмах. Дебютною роллю у фільмі стала і для Єкатерини Шевченко. Глядачі побачать у фільмі Юрдагера Окура, відомого за роллю в серіалі «Установа осман».
Режисер-постановщик: Костянтин Коновалов Жанр: пригоди, історичний, істерн Дистриб’ютор: Ukrainian Film Distribution. Прем’єра: 15 жовтня 2020 р.
Прокат фільму “Фортеця Хаджибей” та зустріч зі знімальною групою відбудеться 13 жовтня у кінотеатрі “СІНЕМА СІТІ” (вул. Антоновича, 176, 3-й поверх ТРЦ “Оушен Плаза”).
На екрани кінотеатрів виходить повнометражний дебют молодого режисера Антоніо Лукіча (вже відзначений нагородами в Карлових Варах та на ОМКФ). ЗІРКИ побували на закритому показі.
На дні організований спецпоказ фільму «Мої думки тихі» в комфортному V.I.P. залі столичного кінотеатру Cinema Citi (ТРЦ Оcean Plaza). Фільм представляли сам режисер і актори, які виконали головні ролі. Виконавиця ролі мами – Ірма Вітовська-Ванца емоційно просила присутніх підтримати якісний український продукт, відмінний від «жувальників», які подаються у кінотеатрах під видом нового українського кіно.
Виконавець головної ролі Андрій Лідаговський визнався, що чудово узгодився з дебютантом режисером Антоніо Лукічем. Так добре, що режисер дозволяв Андрею час від часу приходити на репетиції п’яним.
Нагадаємо, «Мої думки тихі» – історія молодого звукорежисера Вадима. Йому випадає шанс поїхати в Канаду на постійну роботу. Але для цього потрібно записати голоси закарпатських тварин, особливо рідкого птаха – «рахівського крижня». Вадик виїжджає в Ужгород, де його чекає закарпатська родина очолюється мамою…
До речі, хоча фільм “Мої думки тихі” катається по кінофестивалям до своєї офіційної прем’єри (16 січня 2020 року), на арт-хаус він не схожий – це продукт для широкої аудиторії! Але він відрізняється від інших українських повнометражних фільмів. З одного боку, гумором, з іншого – якістю – детальніше можна прочитати у нашій рецензії.
Одна з найбільш очікуваних кінопрем’єр цієї осені – фільм про Голодомор “Ціна правди”.
Нарешті! Історичний трилер польського режисера Агнешки Холланд вийде в широкий український прокат 28 листопада. Світова прем’єра стрічки під назвою “Mr. Jones” відбулася на 69-му Берлінському кінофестивалі, а недавно фільм потрапив до лонґ-лісту премії Європейської кіноакадемії. Раніше фільм “Ціна правди” отримав головну нагороду польського кінофестивалю. Тепер же картина вийде в прокат і в нашій країні.
Про що фільм “Ціна правди”
У 1933 році Уельський репортер Гарет Джонс шукає свою наступну велику історію. Останні новини приводять його до Москви, де він знайомиться з журналісткою Адою Брукс. Ада відкриває йому очі на “радянську утопію”, яка не має нічого спільного з реальністю. І Гарет, незважаючи на смертельні загрози, починає своє розслідування. Ховаючись від спецслужб СРСР, він крок за кроком розкриває правду про трагедію українського народу: Голодомор, жорстку цензуру, заговор і масові репресії. Саме його розкриття пізніше стануть основою для роману “Колгосп тварин” Джорджа Оруелла.
Режисер: Агнешка Голланд У ролях: Джеймс Нортон, Ванесса Кірбі, Пітер Сарсгаард, Джозеф Моул, Кеннет Крейнем, Яков Ткаченко, Олег Драч, Володимир Федорук, Анна Шайдюк, Анастасія Чалая, Аліна Ковальська та інші
Фільм “Ціна правди” спільного виробництва Польщі (Film Produkcja за підтримки Polish Film Institute), України (Kinorob за підтримки Державного агентства України з питань кіно) і Великобританії (Jones Boy Film). Зйомки фільму відбувалися в Україні, Польщі та Шотландії.
Прем’єра фільму в Україні – 28 листопада 2019 року. Дистриб’ютор – MMD UA та FILM.UA Distribution.
“Мої думки тихі” – фільм-дебют молодого українського режисера Антоніо Лукіча. Приз у Карлових Варах, хороший відгук критиків та журналістів, і сам Антоніо, може, жартує, може, ні, називає свій фільм першою смішною українською комедією. Ну що ж. Я подивився. Посміявся. І високо оцінив.
1. Гарний необітний гумор
Фільм вийшов дуже смішним. При цьому гумор зовсім не схожий на те, що ми звикли бачити в українських комедіях. У фільмі нічого схожого на “кварталовське” або “камедиклабовське”. Гумор не будується на банальних історіях типу зять ненавидить тещу, кращий друг обделався за обіднім столом і подібних. Фільм смішить переважно комічністю склавшихся ситуацій. Комічністю поведінкою героїв у цій ситуації. І що головне, органічністю всіх сталося перипетій. Для повного поглиблення в авторський гумор Антоніо перед відходом на фільм гугліть на кожен раз таке як Мулін Руж, Твін Пікс, хто такий Месут Озіл та які папуги вміють говорити. Тоді прямо взагалі кайф буде. Але якщо вам раптом це зробити лінь, або у вас немає Ґуґла – не переживайте. Нічого страшного. Будете сміятися всього 73 рази замість 77-ми.
2. Цікава та оригінальна історія
Історія фільму розповідає про звукоінженера-фрілансера, який отримує замовлення записати звуки закарпатських тварин для нової гри на Playstation. На мою думку, досить нетривіально. Якщо замовлення буде виконано успішно – головний герой отримає можливість продовжити роботу в Канаді з хорошою зарплатою. І от, персонаж Андрія Лідаговського вирушає в Ужгород, де саме проживає його сім’я на чолі з рідною матір’ю (Ірма Вітовська).
3. Шикарний дует
Досвід Ірми Вітовської і дебют Андрея Лідаговського дивовижно прекрасно зійшлися в цій комедійній роуд-муві, я б навіть сказав бадді-муві, лише герої пов’язані чимось більшим, ніж просто дружбою. Пуповиною в минулому, наприклад. І так, Андрій, не дивлячись на відсутність досвіду в акторській професії, на мою думку, просто чудово передав образ такого собі представника молодого сучасного покоління. Нерозумний близьким фрілансер, любитель секондів, мріє про роботу за кордоном. Який відсоток з ваших 20-25-річних знайомих впізнає себе в подібному описі? В образі головного героя все це чудово сублімовано і передано Андрієм. Хоча Антоніо стверджує, що Лідаговський нікого не грав, а лише був собою. Ну можливо. Можливо.
4. Звукове супровідження
Фільм про звукоінженера не міг бути без класного саундтреку. Разом з героями глядач сидить в їхньому старому Volkswagen, слухає їхні розмови, лайли, дивиться закарпатський захід під Voyager – Intelestellar та інші атмосферні треки. До речі, приєднуйтеся до групи @MyThoughtsAreSilent на Facebook і будьте в курсі всієї інформації про фільм, його найближчий прокат і т.д. Псс, скоро туди викинуть підбірку саундтреків фільму. Там є що послухати, тож, вперед.
5. “Призначається всім матусям”
Саме цим титром закінчився фільм. “Мої думки тихі” добре розкривають сучасні українські відносини батьків і дітей. Моменти сімейної драми в цьому фільмі дуже добре контрастують з його комічністю. Надаючи певну пікантність фільму і потрібному йому серйозному підходу. Думаю, молоді люди в конфлікті персонажів побачили багато схожого зі своїми конфліктами з батьками. Питання лише в тому, чи змогли прийняти люди постарше те, що сварка передана режисером на екрані – це їх сварка з їхніми дітьми, що небажання мами у кіно відпускати своє чадо з гнізда – це небажання мами-глядачки відпускати своїх дітей з-під своєї опіки? Сподіваюся, що так.
25 жовтня в рамках Київського тижня кінокритики був представлений дебютний фільм Нарімана Алієва «Додому».
Мабуть, сюжет фільму вам вже відомий. Але для тих, хто не в курсі – повторю. Фільм розповідає історію, як Мустафа (роль якого зіграв Ахтем Сейтаблаєв) разом зі своїм молодшим сином Алімом (Ремзі Білялов) перевозять тіло загиблого на війні сина з Києва на батьківщину в Крим.
Можливо, я багато на себе беру, але осмілюся поділити фільм на дві частини. До інциденту на кордоні з Кримом і після. Чому? У мене склалося відчуття, що ці дві частини картини складені різними людьми. Досить сильно вони сідалі як з точки зору режисури, так і драматургії. Після показу “Додому” продюсер фільму Володимир Яценко сказав, що фільм знімався в хронологічному порядку щодо сюжету. Тобто вся знімальна команда пройшла той же шлях, що і герої протягом зйомок. І, можливо, авторський цех за цей час сам піднабрав досвіду, тому що за останніх хвилин 40-50 фільм показав високий рівень якості з точки зору авторського європейського кіно, а от на початок важко кинути пару камінчиків.
Перше, що мені не сподобалося, це сама експозиція і початок конфлікту між батьком і сином. Мустафа хоче, щоб Алім залишився в рідному краї після похорон брата, тим часом як Алім мріє жити і навчатися в Києві. Все було б непогано, але цей конфлікт відбувається тільки у діалогах, діалогах настільки прямих, що віра в те, що на екрані справжні люди, а не персонажі якогось фільму, раптово зникає.
Другий умовний мінус варто віднести до виконавця ролі Аліма. Так, він непрофесійний актор, але можна було б заставити його зіграти хоча б одну емоцію. Його гра, як під час сварок з батьком, так і при виді мертвого брата, при спілкуванні з дівчиною, під час бійки – однакова. Я звісно не знаю, можливо це було творчою метою зробити одного з головних персонажів абсолютно відчуженим, але якщо це так, то для чого?
Третє – епізод з дружиною загиблого Назіма. Він триває кілька хвилин лише з метою проговорити мотивацію Мустафи, його незадоволення вибором сина собі співзірниці та тим, що татари та українці дуже різні. Після цього епізоду є ще пара сцен, де Алім розмовляє з дружиною Назіма, в яких знову проговорюється те саме.
Тепер до хорошого. Ахтем Сеітаблаєв відмінно зіграв роль Мустафи. Як ні крути, досвідчений актор, є досвідчений актор. Фільм дуже детальний. Традиції кримсько-татарського народу передані прекрасно. Проблеми, пов’язані з дорогою, та персонажі, які зустрічаються головним героям на шляху, показані більш як достовірно. Ну і остання третина фільму — це просто якісна робота на всіх рівнях. Важко пояснити без спойлерів, тому просто вірте на слово.
Висновок. “Додому” завдяки останній півгодині фільму зміг змусити мене аплодувати. Ось як працює наш мозок. В основному запам’ятовує останнє з того, що відбувається в житті. Але якщо розібрати цю картину більш детально, то все стає не так радісно. І все ж, не дивлячись на всі недоліки цього фільму – це один з кращих українських фільмів на даний момент. Це один із небагатьох картин, в якій європейські критики бачать перспективу не лише українського, а й всього східноєвропейського кіно.
Найбільш очікуваний український фільм року, який хотів побачити кожен, – це була одна з найграндіозніших та масштабних прем’єр в Україні.
9 жовтня в столичному кінотеатрі «Київська Русь» відбулася прем’єра українського історичного фільму «Захар Беркут» від режисерів Ахтема Сеітаблаєва і Джона Вінна. Ця стрічка – найбільший історичний екшен часів незалежної України, знятий за мотивами однойменної повісті Івана Франка. Бюджет “Захара Беркута” склав 113 мільйонів гривень, з яких 30 мільйонів надав Государственне агентство України з питань кіно.
Синопсис: 1241-й рік. Монгольська орда під проводом хана Бурунди рушає на захід, знищуючи все на своєму шляху. Дістаючись до Карпатських гір, військо зупиняється у підніжжі. Проте уночі декілька місцевих мисливців, брати Беркути, потайно проникають в табір і визволяють полонених. Розлючений хан вирішує йти прямим шляхом, щоб помститися та знищити карпатські поселення. Для цього він виявляє предателя серед місцевих, який висвітлює йому таємний прохід у горах. Проте у невеликого співтовариства гірських мисливців під керівництвом Захара Беркута є свій план, який може назавжди зупинити чисельного ворога.
Презентація фільму виявилася вражаючою і перетворилася на справжнє шоу. Перед входом до кінотеатру влаштували яскраве перфоманс – вогняне і конне шоу.
Актори були одягнені у костюми фільму й грали на барабанах, трембітах та інших народних автентичних інструментах.
На показ фільму прийшли близько 1500 гостей, серед яких були відомі художники, співаки та ведучі. Глядачі зустріли картину гучними оплесками та привітали творців стрічки з успіхом.
Нагороджували гостей калганівкою, попкорном, а також пивом від ТМ “Львівське” (спонсор фільму “Захар Беркут”). Ще один унікальний елемент світу Захара Беркута – пам’ятну монету від “Ощадбанку” – можна було придбати прямо в холі кінотеатру. А “Укрпошта” випустила до прем’єри сувенірну поштову марку. Також фільм підтримала компанія Visa.
Генеральний медіа-партнер і бродкастер: телеканал «Україна». Дистриб’ютор: FILM.UA Distribution і MMD UA. Виробництвом фільму займалися Kinorob і CinemaDay.
Українське прокату ленти починаючи з 10 жовтня 2019 року.
4 вересня, у день пам’яті поета і правозахисника Василя Стуса, у столичному кінотеатрі «Оскар» відбулися прес-меропріятия художнього фільму «ЗАБОРОНЕНИЙ», знятого за історією його життя. Урочисту прем’єру разом з творчою групою відвідали українські політики, артисти, музиканти, телеведучі.
На питання, як йому вдалося перевтілитися в образ Василя Стуса, Дмитро Ярошенко відповідає лаконічно: «Я просто жив. Дивився різні відео Стуса, слухав запис його голосу, читав його листування, вірші і спогади».
За словами музиканта Сергія Танчинця, він був приємно здивований, коли дізнався, що саме їх групу запросили виконати пісню «Колискова». «Я вважаю, що вишиванка – це сучасний духовний бронежилет, а Василя Стуса можна порівняти з українським прапором. Це образи, які завжди повинні жити у свідомості, медійному просторі здорової нації, щоб тягнутися за такими людьми і йти вперед правильним шляхом», – коментує співак.
Партнери прем’єри: BigMedia, MEGOGO, Gulliver, Наше радіо
29 серпня, до 5-річчя річниці Іловайської трагедії 2014 року, починається показ військової драми “Іловайськ 2014 Батальйон «Донбас» режисера Івана Тимченка. Фільм відтворює події на Сході України влітку 2014 року – звільнення Попасної, битва за Іловайськ і печально відомий «зелений коридор». Знятий за реальною історією командира штурмової групи добровольчого батальйону «Донбас» Тараса Костанчука, який виступив продюсером картини і зіграв у фільмі самого себе.
Про що фільм “Іловайськ 2014 Батальйон “Донбас”?
Командир штурмової групи батальйону “Донбас” Бішут поранений в бою за Іловайськ і дивом залишається живим у окупованому місті. Його розшукує призначений комендантом Іловайська російський офіцер ГРУ, який спрагнений не справедливості, а помсти за загибель сина. Але хто з них насправді потрапив у пастку?
Про українське кіно останніх п’ять років говорити складно. Не фільм низької якості, а сам ти – або не патріот, або нічого не розумієш у високому мистецтві. Але не в даному випадку. Ось вам п’ять причин чому іти на «Іловайськ 2014 Батальйон «Донбас»!
1. Реалістичність
Можна зняти десять “Кіборгів” за гроші Госкіно, але який в цьому толк, якщо сценарій до нього писала вчорашня випускниця курсів “Тераріум” за відгуками учасників АТО. І можна зняти один фільм, в якому реальні учасники подій покажуть те, що бачили там. Окрім Тараса Костанчука в стрічці брали участь близько 50 добровольців з батальйону «Донбас», які вийшли живими з Іловайського котла. Перед початком зйомок у спеціальному тренувальному таборі зустрілися професійні актори та реальні воїни, які вчили один одного мистецтву перевтілення та правді життя.
«Глядач не побачить вигаданих персонажів, це або реальні бійці, або загальні образи учасників подій. Точно тому ми намагалися передати весь жах трагедії їхніми очима. З Тарасом ми зразу зустрілися на тому, що не повинно бути жодного пафосу, який так часто притаманний українським фільмам», – коментує сценарист Михайло Бриних.
Проте без пафосу не обійшлося в кількох місцях, а також артхаусної сна-прогулянки між світами мертвих і живих. Тут же клієнтелізовані чорно-білі герої і багато красивих затягнутих сцен. Складалося відчуття, що було шкода викидати знятий матеріал, тому наліпили все вперемішку. І це не дивно, зараз зрозумієте чому.
2. Вибухи справжні
98% фільму знято «живим», без використання комп’ютерної графіки та спецефектів. “Сцени боїв, загибелі солдат, вибухи бронетехніки і все, що з цим пов’язано, знято на рівні Голлівуду”, – вважає Костанчук і це не без підстав.
Знімали, правда, не в Іловайську (з очевидних причин), зйомки проходили в Чернігівській, Запорізькій, Кіровоградській областях. Продюсер фільму Світлана Соловйова додає: “Щодо техніки, яка була задіяна в фільмі, це всі реальні машини, які ми знайшли самі, також нам дуже допомагали бійці батальйону «Донбас». А знаєте чому?
3. Про це не говорять по ТБ
У фільмі чітко показано: винуват в масштабі трагедії не Путін, а зовсім інші люди. А саме – український командний склад, якому все одно, яким чином, а головне, якою ціною буде виконаний наказ. І саме ці люди відмовились прирівняти добровольчі батальйони до ЗСУ, через що “Донбас” був фактично розстріляний. І це не могло пройти кіношникам з рук! На етапі зйомок фільму штабні з ЗСУ вирішили не лише не допомагати в створенні фільму, але й виявляти опір: відмовили у наданні техніки, полігонів, людей для масовки і заборонили негласно це всім офіційним частинам.
4. Пам’ять
Головний герой стрічки – батальйон “Донбас”. У Мережі вже назвали цю картину “епітафією” і пам’ятником героям Іловайського котла. У фільмі йдеться і про виживших, і про загиблих в Іловайську героїв – “Шульц”, “Скіф”, “Франко”, “Самолет”, “Карат” і інших бійців. У фіналі їх фотографії показували разом з титрами, і зал стояв все 10 хвилин. І, мабуть, така пам’ять краще за всі нагороди.
Тарас Костанчук, учасник боїв за Іловайськ, продюсер фільму та виконавець однієї з головних ролей: «Ніколи ще не було, щоб одночасно в одному місці загинуло близько 500 бійців – і сподіваюся, вже ніколи не буде! Я хочу, щоб Іловайськ залишився в пам’яті людей, в історії, щоб люди знали імена героїв». Для інформації, загинуло 339 людей і близько 80 зникли безвісти.
5. Патріотизм без прикрас
Не словом, а ділом. Можна бути патріотом у “диванних військах” Фейсбуку, а можна пройти ад війни і зняти про це кіно, якісне і хороше. Як казав режисер фільму Іван Тимченко: “Ми намагались якомога правдивіше розповісти історію битви за Іловайськ, донести до глядача. Цей фільм – це вдячність не лише бійцям батальйону «Донбас», які у 2014 році захистили Україну від агресора, але і всім тим, хто дотепер продовжує нас захищати”.
У березні 2019 року в прокат вийшов, як писала половина преси, “довгоочікуваний” український фільм-мюзикл «Гуцулка Ксеня» (реж. О. Дем’яненко, за мотивами однойменної оперети Я. Барнича). Загалом – непогано. Непогано, як для кліпу співпраці груп «Dakh Daughters» та «ДахаБраха». А взагалі на тебе чекає біль душевний, “очний” та ненависть до одного рядка тексту. Хочеш дізнатися більше? Читай!
Отже, “Гуцулка Ксеня”… Поїхали! Сюжет не затертий і має загатки логічності. Це добре. Завжди приємно, коли автори вміють працювати зі сюжетом. Приємно, знаєте.
Але перше, що вразить і радує око з самого початку – зйомка і колірна корекція матеріалу. Сюди можна віднести і візуальні ефекти. Картинка виглядає соковито і одразу виділяється на тлі конкурентів серед українського кіно.
Коли я подивився трейлер, він мене абсолютно не вразив, і я заздалегідь поставив крест на фільмі. Проте до мого здивування, поганого тут менше (це важливо!), ніж хорошого.
Отсічений від цілого, трейлер.
Актори
Акторський склад підібраний досить якісно. Персонажі не позбавлені логічності та знаходяться на своїх місцях. Гумор – є. Смішний гумор – є. Що разом із хорошою акторською грою та загальним сюжетом заходить на “ура”.
Я там про хорошу акторську гру згадав, ага? Ну отже, виправлення, гарна (ну або принаймні прийнятна) акт. гра в усіх, окрім місцевої Крістен Стюарт у ролі Белли з “Сутінків”. Такою тут виступила Варя Лущик у ролі головної героїні – Ксені. Гра Варвари залишає бажати кращого від слова “зовсім”. Нажаль і ох, на тлі колег по цеху вона виглядає непрощенно одноманітною. У героїні Лущик одна емоція на весь фільм (і це без перебільшення, таку емоцію, як на фото нижче, героїня демонструє в кожному кадрі).
Музика
Фільм позиціонує себе як мюзикл. А що ми знаємо про мюзикл? Правильно – у мюзиклі повинні бути пісні та танці. І в “Гуцулка Ксеня” і те і інше є. Тільки… відокремлено від загального повідомлення. 99% пісень відбуваються на окремій сцені (можливо як вияв поваги до джерела у вигляді оперети). І тільки дві пісні ближче до розв’язки плавно переходять з основного повідомлення в музичному напрямку, так, як це й повинно бути у мюзиклі. Усі інші пісні та танці виглядають надзвичайно безглуздо, особливо коли за сюжетом йде сварка двох героїв і в наступному кадрі вони комедійно виконують танок на сцені.
Можна було органічно вписати в сюжет музичні групи, а не вставляти їх пісні як затички між сценами. Можна було, але не стали. Але це не завадило талановитим виконавицям подарувати кілька запам’ятовувальних і атмосферних композицій, які дивилися відповідно і органічно.
Сюжет
Також я згадував, що сюжет хороший. Це то так, але своє “але” також знайдеться. І упирається це “але” все в ту саму Варю Лущик та її Ксеню. Мотивації у героїні мало. На той фінал, на який розраховували творці картини, цієї мотивації явно мало. Персонаж діє так, як написано в рядках сценарію, проте за її беземоційним обличчям важко зрозуміти, що героїня справді відчуває/хоче.
Дубляж
Останнє, що хотілося б узгадати – український дубляж. Він чудовий. Поки що це найкращий фільм українською мовою, який я бачив. Західний гуцульський говір – це щось неймовірне. Персонажі так майстерно конструють свої речення, що деякі з них можна спокійно розбирати на виразні фрази.
ВИРОК:
“Гуцулка Ксеня” добрий фільм. За мірками вітчизняного виробництва, точно. В ньому міститься трошки всього. Рекомендую для перегляду. І можливо, його навіть можна буде переглянути через рік-другий… третій-четвертий…
Оцінка: похвально.
P.S. Горіть в пеклі за політичний бруд, жалюгидні ви суки!
Уже цього четверга виходить фільм, який не можна пропустити, – DZIDZIO ПЕРШИЙ РАЗ. Сами підемо дивитися, і вам рекомендуємо! І у нас на це – як співав Ігор Ніколаєв – п’ять причин!
Перша причина – це він. Михайло Хома псевдо DZIDZIO змінить амплуа. Він більше не хуліган-цинік, а лиричний та романтичний. Власне, як ще можна розповісти про перше?”випробування”? Герой просто зобов’язаний бути трогательним. Як це вдасться DZIDZIO – побачимо!
Причина номер два. Самоціль фільмів DZIDZIO – розвиток українського кіно, а не заробіток. Сам він говорить, що особливо не виходить заробляти на фільмах. Але, як щедра людина, він опублікував свій перший фільм… в інтернеті! Нехай дивляться, жалко що?
Причина №3. В кінотеатри фільм надійде зі спецсубтитрами та тифлокоментарями – у такій версії його покажуть у окремих кінозалах. Таким чином його зможе побачити понад 300 тисяч глядачів з порушенням зору та слуху. Сам DZIDZIO у в захваті!
«Філософія мого нового фільму – чисте серце. Мені хочеться, щоб цей фільм побачили всі. Є люди, які не можуть бачити, не можуть чути, але вони відчувають. Серцем!»
Причина № 4. У фільмі знялася мама артиста! На зйомках вона спеціально приїхала з Португалії, де вже проживає практично 20 років.
Причина № 5. DZIDZIO скаржиться, що держава не дала грошей. Тому знімав частково за свої кровні – зароблені з гастрольних гонорарів.