Популярний український співак і актор EL Kravchuk оголосив захопливу новину: він зіграє головну роль у музичній виставі «ШЕВЧЕНКО 2.0», яка обіцяє стати однією з найгучніших театральних подій цієї осені. Прем’єра відбудеться 11 листопада у театрі ім. І. Франка, і вже зараз цей проєкт збирає величезний інтерес серед шанувальників української культури.
Ця незвичайна постановка – творіння талановитих режисерів Олександра Ковшуна та Дмитра Тернового, в основі якої лежать оригінальні музичні інтерпретації поезій Тараса Шевченка від поета-пісняра Бориса Гриньова. Вистава насичена новими піснями, омажами до класичних творів Великого Кобзаря, які обіцяють передати глибину його творчості через музику.
EL Kravchuk не приховує свого хвилювання та натхнення цією роллю:
«Я зіграю Тараса Шевченка! Це надзвичайний виклик і велика честь для мене. Вистава «ШЕВЧЕНКО 2.0» – це щось більше, ніж просто постановка, це справжній емоційний вибух, який вразить кожного глядача», – зазначає актор.
Режисери обіцяють, що ця вистава розкриє нові грані Шевченка, знайомі вірші заграють сучасними фарбами, а живе виконання пісень додасть особливої атмосфери.
Окрім музики, «ШЕВЧЕНКО 2.0» пропонує свіжий погляд на життя й творчість українського поета, поєднуючи традиції з сучасними театральними формами. Це не просто історія про Шевченка – це історія про Україну, її дух та боротьбу.
Не пропустіть унікальну можливість стати частиною цього культурного дійства! Квитки вже у продажу, тож поспішайте придбати, поки вони ще доступні. EL Kravchuk також обіцяє невеликі сюрпризи для своїх шанувальників – частинки пісень з вистави він обіцяє незабаром показати в соціальних мережах.
Прем’єра «ШЕВЧЕНКО 2.0» вже 11 листопада, і це обов’язкова подія для всіх, хто любить українське мистецтво.
Олександр Валентинович Ярмак, відомий під псевдонімом YARMAK, народився 24 жовтня 1991 року в місті Бориспіль, Київська область. Сьогодні він відомий як один із найвпливовіших українських реп-виконавців, чия творчість відзначається щирістю, соціальною справедливістю та патріотизмом. Водночас, Ярмак є військовослужбовцем Збройних сил України, що ще більше підкреслює його активну громадську позицію.
Біографія YARMAK
Захоплення музикою у Олександра почалося в 12 років, коли він вперше спробував створювати музику за допомогою програми eJay. Вже тоді він зацікавився репом і почав тренуватися у читанні треків. Його музичними кумирами на той час були такі відомі виконавці, як Eminem, Баста, Каста та Centr. У 15 років Ярмак активно грав у КВК, що допомогло йому розвинути сценічну впевненість та харизму, які згодом стали важливими складовими його музичної кар’єри.
Після вступу до Національного авіаційного університету на факультет літальних апаратів, він продовжив грати в КВК за команду «Збірна НАУ», з якою досяг фіналу Вищої української ліги. Водночас Олександр працював над удосконаленням своїх музичних навичок, освоюючи програмування та веброзробку.
Перші успіхи в репі
Справжній прорив у музичній кар’єрі Ярмака стався у 2011 році, коли він почав публікувати свої треки у соціальних мережах, зокрема в «ВКонтакте» та на YouTube. Перший кліп, який він опублікував у грудні того ж року, за одну ніч зібрав понад 50 тисяч переглядів, а вже через два тижні мав більше мільйона. Такий успіх став підтвердженням того, що його музика резонує з молодою аудиторією.
У 2012 році Ярмак випустив свій перший повноформатний альбом «ЯсЮТуба», який швидко став популярним серед українських слухачів. У цей час він почав давати численні концерти, активно підтримуючи зв’язок зі своїми шанувальниками через соцмережі.
Популярність і патріотизм
2013 рік став для Ярмака визначальним. Його кліп на пісню «Сердце пацана» став найпопулярнішим серед російськомовних виконавців на YouTube, а за версією порталу «Новый Рэп» отримав нагороду в номінації «Відео року». Окрім того, музикант активно підтримував акції протесту на захист прав Павліченків і випустив композицію «Свободу честным», яка мала сильний соціальний підтекст.
Того ж року Ярмак продовжив свою діяльність, підтримуючи Євромайдан. У цей період він написав патріотичну пісню «22», у якій описав події Революції Гідності. Ця композиція стала хітом, оскільки вдало поєднувала хіп-хоп і патріотичну лірику.
Громадська позиція
До 2021 року Олександр Ярмак виконував свої пісні переважно російською мовою, однак після ескалації агресії Росії проти України він вирішив повністю перейти на українську мову. Це рішення було зумовлене не лише політичними змінами, але й бажанням підтримати рідну культуру та націю.
Його перші україномовні пісні були добре прийняті шанувальниками. Зокрема, у 2017 році він випустив пісню «Твої сни» у дуеті з Ольгою Чернишовою, яка стала одним із його перших хітів українською мовою.
Участь у війні
Після початку повномасштабного вторгнення Росії в Україну у 2022 році Ярмак одним із перших записався до лав Збройних сил України. Він брав участь у боях на Харківщині, а з 2023 року очолив взвод операторів FPV-дронів. Його досвід та активна участь у війні ще більше зміцнили його авторитет серед українців.
Окрім участі у бойових діях, Ярмак продовжує підтримувати українських воїнів своїми піснями та благодійними виступами. Він також активно працює над новими музичними проєктами, зокрема над альбомом «Власний код», який складається з україномовних пісень, присвячених темі національної ідентичності.
Вплив на сучасну українську культуру
Ярмак є прикладом сучасного українського артиста, який не лише створює музику, але й активно впливає на суспільство. Його патріотична позиція, підтримка української армії та щира музична творчість роблять його одним із найбільш значущих виконавців свого покоління. Він став голосом змін та боротьби за справедливість.
Його творчий шлях показує, як реп може бути не просто жанром музики, а потужним інструментом для впливу на суспільні процеси. YARMAK продовжує розвивати українську музику, залишаючи важливий слід у національній культурі.
Марина Круть — це не просто українська співачка. Її музика переплітає сучасний інді-саунд з автентичним звучанням бандури, створюючи унікальний стиль, який важко з чимось порівняти. Вона народилася 21 лютого 1996 року в Хмельницькому та з раннього дитинства демонструвала любов до музики. Свою творчість Марина розпочала з навчання у дитячій школі мистецтв, а згодом продовжила опановувати бандуру в музичному коледжі.
Уже з юних років Круть здобувала перемоги на різноманітних конкурсах, як в Україні, так і на міжнародній арені. Завзятість і прагнення до музичної досконалості дозволили їй розпочати сольний проєкт Krutь, де вона сама пише пісні, поєднуючи українську музику з інноваційним підходом до бандури. Важливо, що Марина використовує бандуру не лише як інструмент з багатовіковою історією, але і як інструмент майбутнього.
Попри те, що її композиції нечасто з’являються на популярних радіостанціях, українська співачка Krut завоювала увагу шанувальників завдяки емоційним виступам на таких шоу, як «X-Фактор» і «Голос країни». У 2020 році Марина брала участь у національному відборі на Євробачення, де посіла третє місце з композицією «99». Її головна мета — продемонструвати сучасне українське покоління через музику та представити українську культуру на міжнародному рівні.
Проте музична кар’єра Марини не обмежується лише конкурсами. У 2018 році вона випустила дебютний альбом «Arche», а вже наступного року представила мініальбом «Albino», що став продовженням її творчих пошуків. На сьогоднішній день Krut продовжує експериментувати з музикою і вже готує нові пісні 2024 року, які, безсумнівно, будуть натхнені її багатогранною творчістю.
Особисте життя співачки залишається загадкою для багатьох шанувальників. Вона відома своєю скромністю та прагненням до творчого самовираження. Однією з найвідоміших пісень, пов’язаних з її власним досвідом, є «Забери мене до себе на Різдво», де відображені емоції через відстань з коханою людиною.
У 2024 році Krut планує випустити новий альбом, який вже чекають її шанувальники. Її творчість не лише є важливою частиною української музики, але й символом того, як молоді артисти можуть переосмислювати національні традиції та водночас залишатися актуальними на світовій сцені.
Krut — це проєкт, який втілює в собі мрію кожного українського митця: підкорити світ завдяки своїй автентичності. Успіх на сцені, участь у конкурсах та постійні експерименти зі звуком доводять, що попереду на Марину чекають ще більші досягнення.
Гурт «Друга Ріка» презентував свою версію хіта «Запроси мене у сни» на слова Богдана Стельмаха та музику Володимира Івасюка. Композиція стала частиною альбому «Re: Yaremchuk», що передує виходу стрічки «Яремчук: Незрівнянний світ краси» про легенду української попмузики — Назарія Яремчука.
«Запроси мене у сни» — інтимна балада, що побудована на чуттєвій ліриці та емоційному виконанні. За словами продюсерки збірки Марії Яремчук, пісня звучить так, ніби вона із авторського репертуару «Другої Ріки» і повністю відображає їхній музичний стиль.
Лідер гурту «Друга Ріка» Валерій Харчишин: «Коли Марія зателефонувала і запросила взяти участь у триб’юті на честь її батька Назарія Яремчука, ми вирішили спробувати «убити двох зайців» — здійснити мрію, аби заспівати пісню Володимира Івасюка, водночас ту, яку виконував Назарій Яремчук. Але одразу визначились, що не намагатимемось відтворити звучання оригінального твору. Ми підійшли до композиції так, ніби у нас є умовна гармонія нашої ж пісні з вокальною партією і текстом. Тобто домовились працювати так, ніби ми пишемо нову пісню «Другої Ріки». Коли ми завершили роботу, то зрозуміли, що звучить це дійсно як класична «Друга Ріка» зразка 2005-2010 років.
Цікаво, що ті люди, які, на жаль, не знайомі з творчістю золотого фонду, коли вперше слухали пісню у виконані «Другої Ріки», були впевнені, що це твір нашого авторства на 100%. З одного боку — тішить, з іншого — засмучує, але надихає закликати українців формувати свою ідентичність, а для цього — згадати своє імʼя, своє «коріння» та звернути увагу на національну культурну спадщину, зокрема музичну, а не сумувати за пʼяним «малороським» музичним фастфудом з лопати».
Марія Яремчук, співачка, продюсерка та ідейниця фільму «Яремчук: Незрівнянний світ краси»: «Коли я слухаю «Запроси мене у сни», у мене виникає відчуття, що цю пісню написав сам гурт. Це говорить про круту синергію та органічність пісні, яка сьогодні вже стала класикою, з артистами, які сьогодні дають їй нові крила».
Слухайте трек «Запроси мене у сни» на всіх платформах:
Підбиваючи підсумки першого етапу Міжнародного мистецького проекту WITHOUT RESTRICTIONS/БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ, його ініціатор Олег Дзюбяк зауважив, що навіть у найсміливіших прогнозах не розраховував на такий активний і байдужий ставлення киян та гостей міста.
Уже саме появлення абстрактної скульптурної інсталяції на тлі будівлі Національної опери України було свого роду провокацією, що кликала до діалогу. Саме для діалогу на дошці біля арт-об’єкту був нанесений QR-код, за допомогою якого кожен може відповісти на запитання анкети. Також багато людей спеціально приїжджали, щоб подивитися на арт-об’єкт, сфотографуватися і подивитися відео про інсталяцію (на дошці є ще один QR-код з переходом на відеоролик та іншу цікаву інформацію про скульптурну інсталяцію Михайла Деяка “НЕПЕРЕДБАЧЕНІ ОБСТАВИНИ”). Багато людей залишали відгуки, відповідаючи на запитання анкети. Результати перевершили всі найсміливіші очікування – байдужих і активних людей, які, окрім інтересу і осведомленості, проявили персональну соціальну відповідальність, виявилося немало.
Вже саме появлення абстрактної скульптурної інсталяції на тлі будівлі Національної опери України було своєрідною провокацією, закликаючою до діалогу. Саме для діалогу біля арт-об’єкту був нанесений QR-код, за допомогою якого кожен може відповісти на питання анкети. Багато людей спеціально приїжджали, щоб подивитися на арт-об’єкт, сфотографуватися і подивитися відео про інсталяцію, а також багато залишали відгуки, відповідаючи на питання анкети. І результати перевищили всі найсміливіші очікування – безбайдужних і активних людей, які, окрім інтересу і обізнаності, проявили особисту соціальну відповідальність, виявилось не мало.
Отже, після обробки анкет виявилося, що сучасне мистецтво викликає захоплення у 24,3% опитаних, подобається – 51,3%, байдуже – 9,9%, не подобається – 8,6%. У питанні “Який вид сучасного мистецтва в громадському просторі міста вам подобається?” думки були поділені так: мурали – 33,6%, сучасна скульптура – 28,9%, паркова скульптура – 15,8%, арт-лавочки – 7,9%, ленд-арт – 5,3%, перформанси – 5,3%, жоден з видів – 3,3%. На питання, де може зайняти достойне місце цей арт-об’єкт, відповіді були наступні: в бізнес-центрі міста – 30,5%, в парку сучасної скульптури – 22,5%, в парковій зоні міста – 19,2%, в приватній колекції – 16,6%, в одному з ЖК – 11,3%. Емоційна складова виглядає так: цікавість – 49,7%, захоплення – 12,6%, здивування – 21,2%, повне неприйняття побаченого – 15,9%.
А ось лише декілька коментарів, які були в анкетах:
“Більше таких проектів в громадському просторі і таких опитувань. Діалог міста з мешканцями дуже важливий.”
«Скульптура в житті міста є важливим культурним впливом і формуванням художніх поглядів мешканців міста»;
«Виглядає як скорчена папір, але це позитивна характеристика скоріше, оскільки надає парадигмальні очертання і дихотомію образів ментального здоров’я сучасної людини»;
«Хоча саме по собі ця скульптура може бути цікавою, на мій погляд, вона зовсім не підходить для розташування поруч з Оперою. Дякую.»
Підбиваючи підсумки першого етапу Міжнародного арт-проекту WITHOUT RESTRICTIONS/БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ, його ініціатор Олег Дзюбяк зауважив, що навіть в найсміливіших прогнозах не розраховував на таку активність та байдужість киян і гостей міста. «Для нас всі висловлення цікаві і важливі – кожна людина має право на свою власну думку. І ми вдячні кожному за байдужість. У кінці кінців, ніхто не розраховував на одностайність. Головне, що наш проект виконує свою головну місію – дозволяє як можна більшій кількості людей доторкнутися до сучасного мистецтва живе і висловити свою думку. Зараз ми отримали пропозиції з Одеси та Харкова, де вже чекають нашу експозицію »- розповів Олег Дзюбяк.
БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ/БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ
Арт-проект «БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ» створений для того, щоб дати можливість доторкнутися до сучасного мистецтва живцем якомога більшій кількості людей. У виставкових майданчиках цього проекту немає ні постійної адреси, ні жодних обмежень ані у просторі, ані у часі…. Сьогодні це Театральна площа в Києві, а через тиждень або місяць той самий арт-об’єкт (або інший) можна буде побачити зовсім у іншому місті, або навіть країні.
Ініціатор арт-проекту «БЕЗ ОГРАНІЧЕНЬ» Олег Дзюбяк – постійний учасник найпрестижніших арт-форумів: Art Basel, Biennale di Venezia, Art Paris. В Україні тільки за останні 5 років за його ініціативою в арт-просторі Mandarin Maison було проведено близько 30 виставок і перформансів сучасних українських та зарубіжних художників. Олександр Верещак, Роман Мінін, Миколаї Маценко, Олександр Ройтбурд, Віктор Сідоренко, Олег Тістол, Василь Цаголов, Сергій Якименко, Оксана Мась, Борис Данилов, Вікторія Сорочинська, Михайло Деяк – це неповний список художників, з якими співпрацював Олег Дзюбяк.
Автор скульптурної інсталяції «НЕПРЕДСКАЗУЕМІ ОБСТАНОВКИ» Михайло Дєяк – молодий сучасний український художник. Працює на межі неоекспресіонізму та мінімалізму. В об’ємній пластиці експериментує з матеріалами, створюючи форми з скла та металу. Відмінно володіє всіма техніками живопису. Увійшов до ТОП-20 молодих сучасних художників країн Східної Європи. Займає 7-е місце серед найперспективніших художників України і найдорожчий художник України за версією Forbes. Учасник арт-виставок у Базелі та Майамі. Веде активну виставкову діяльність, його роботи успішно продаються на аукціонах за кордоном. Твори художника знаходяться у фондах Національного художнього музею України, приватних колекціях України, Канади, США, Великобританії, Франції, Швейцарії, Угорщини, Китаю.
