Showing 6 Result(s)
КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

Порнозірка в кінотеатрах – 5 причин подивитися фільм “Максин XXX”

Фільм “Максин XXX” нещодавно вийшов у світовий прокат і вже привернув увагу критиків та глядачів. Це заключна частина трилогії Тая Веста, яка включає “Х” і “Перл”. Події фільму розгортаються у 1985 році і розповідають про порнозірку Максин, яка переїжджає до Лос-Анджелеса і опиняється втягнутою у світ жаху та крові.

У центрі сюжету стрічки – Максин Мінкс (Міа Гот), з якою глядачі вже познайомилися в першій частині трилогії. Вона є зіркою фільмів для дорослих та починаючою актрисою великого кіно, нарешті близькою до успіху в Голлівуді. Проте саме в цей доленосний момент молодих актрис по всьому Лос-Анджелесу починає переслідувати загадковий вбивця на прізвисько “Нічний ловець”, залишаючи кривавий слід і загрожуючи розкрити зловісне минуле Максин. Хто ж її переслідує і як далеко вона готова піти, щоб назавжди поховати свої таємниці і врятувати кар’єру?

5 причин подивитися фільм “Максин XXX”

Красива візуальна реалізація
Тут одностайно сходяться усі кінокритики – гарно та й годі. Тай Вест зміг відтворити атмосферу 80-х за допомогою яскравих костюмів, декорацій та ретельно продуманого освітлення. Це робить фільм візуально привабливим та автентичним.

Чудова гра акторів
Міа Гот знову доводить свій талант, втілюючи образ Максин з неймовірним магнетизмом. Її гра робить фільм особливо запам’ятовуваним. Це британсько-бразильська актриса і визнана “королева крику”, що виконує в усій трилогії головні ролі. Крім фільмів Веста, Міа Гот широко відома глядачам за ролями в таких успішних проектах, як “Німфоманка”, “Ліки від щастя”, “Суспірія”, “Еверест”, “Безмежний басейн” і “Емма”. Також у картині блискуче зіграли Елізабет Дебікі та Кевін Бейкон​.

Завершення трилогії
“Максин XXX” завершує трилогію, розповідаючи історію, розпочату у фільмах “Х” та “Перл”. Цей фільм є важливою частиною всієї саги, і його обов’язково варто подивитися, щоб дізнатися фінал історії Максин​.

Цікавий та захоплюючий сюжет
Сюжет фільму сповнений несподіваних поворотів та напружених моментів, що робить його особливо цікавим для любителів хорорів та трилерів. Історія Максин у Лос-Анджелесі — це суміш драми, жаху та трилера​.

Яскравий фінал
Фінал “Максин XXX” залишає сильне враження та підкреслює всю драматичність та трагізм історії. Це потужне завершення трилогії, яке надовго залишиться в пам’яті глядачів​.

Бонус: спеціально для поціновувачів кіно. Референси до класичних голлівудських хітів є важливою складовою всесвіту Тая Веста. так, ця стрічка містить алюзії як на класичні високобюджетні еротичні трилери минулого, так і на найкращі хорори в історії кіно – від “Основного інстинкту” до “Крику”.

Таким чином, “Максин XXX” пропонує глядачам якісний візуальний досвід, потужну гру акторів та захоплюючий сюжет, роблячи його обов’язковим для перегляду любителям жанру.

дакота джонсон
КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

ДРУЗІ НАЗАВЖДИ з Дакотою Джонсон – огляд фільму (2021)

У фільмі лежить справжня історія репортера Метта Тіга. У 2012-му році його дружині виявили рак, через два роки він втратив її. А у 2015-му Метт опублікував у журналі Esquire статтю «Друг: Любов – це недостатньо велике слово» про дива дружби, взаємопідтримки та самопожертви, які трапилися в його житті.

У фільмі “Друзі назавжди” є щось забуте і справжнє – існують поза глядацькими вимогами, актуальними тенденціями та кінематографічними штампами. Причому сподобатися це і тим більше висловити словами виходить не одразу, оскільки режисер Габріелла Каупертвейт принципово не схиляється до маніпуляції емоціями і не намагається пригнічувати натуралістичними деталями про неодолімі складнощі, що чекають безнадійних хворих та їх до краю виснажених рідних.

дакота джонсон

Навіть складається враження, що найбільш вигідні позиції у фільмі провалюються знову й знову. Повідомлення у “Друзях назавжди” не лінійне, а достатньо хаотичне, що значно знижує напругу під час його перегляду. Після 2014 року може раптово настати 2010-й, а потім, наприклад, 2012-й. У цих лабіринтах часу не важко заплутатися – і лише шапочка або бандаж на голові Дакоти Джонсон дозволяє хоч якось орієнтуватися, до або після встановлення діагнозу відбуваються події.

Лише до останньої третини фільму стають очевидні причини такої скачкообразної логіки. Справа в тому, що перед нами – звичайна сім’я, досить віддалена від втіленої американської мрії. Час від часу відносини сімейної пари висять на волоску, причому їх метання складно назвати повноцінним життям, адже Метт фактично приносить взаєморозуміння з дружиною і дітьми в жертву своєї професії, а Ніколь, очевидно, страждаючи від недостатньо уваги, готова утішитися в обіймах першого, хто зустрічається. Дивно, що подлинність і зміст їх відносин починають проявлятися тільки тоді, коли надії на довге щасливе спільне життя повністю вичерпують себе.

Ключова роль індикатора цієї подлинності відведена Дейну. Поглядаючи на той вражаючий ореол сплетень і домислів, що його супроводжують увесь фільм, непрохідно дивуєшся ступеню тієї інфляції, яку пройшла сама ідея дружби у нашому повсякденному житті. Повернути їй висоту і чистоту можна лише дійсно безкорисною жертвою всього!

Український переклад вийде 11 березня.

Дивіться також про інші новинки кіно 2021 року від кінокритика Сергія Коростишевського в telegram-каналі «Що по прем’єрам».

Перспективная девушка
КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

Перспективна дівчина: огляд фільму про помсту і жіночу солідарність

4 лютого українській прокат вийшов «Перспективна дівчина». Героїня стильного трилера взвалила на себе нелегку відповідальність: покарати чоловіків, які користуються беззахисністю п’яних дівчат.

Еміральд Феннел прийшла у велике кіно з серіалу «Вбиваючи Єву», ще одного першокласного феміністичного трилера (правда, зісковзнув в останньому сезоні, але це неважливо). Там вона працювала на посаді продюсера і сценариста, тому недивно, що «Дівчина, яка надає надію» успадкувала той самий впевнений настрій і визначений рівень безкомпромісності, а також крутий візуальний стиль з запам’ятовуючим саундтреком. Звучить і виглядає фільм справді бездоганно – відбір треків завжди точковий, підсилюючи враження від конкретних епізодів (що тільки відкриваюча сцена варта), а оператор Бенджамін Кракун довів свою вартість ще в прекрасному британському фільмі «Звір».

«Дівчина, що надає надію» – приклад здорового феміністичного кіно, коли його тематика ідеально поєднується з жанровою історією про помсту, розгорнуту з хірургічно точними акцентами. Кіно не поспішає відкривати всі карти перед глядачем – воно розгортається поступово, додаючи нові сценарні штрихи (про події та портрет героїні), щоб ми могли самі намалювати загальну картину у своїй голові. Тому обходиться без будь-якої настанови і моралізаторства – всі висновки насуваються самі. Єдине, хлопці тут все-таки козли як на замовлення, але, мабуть, без цього сюжет просто не склався.

Для Кері Малліган, яка має чимало чудових, сильних акторських робіт (але, дивлячись, лише одна номінація на “Оскар”), роль Кассандри може стати поистині золотою. Фільм за своєю тематикою апріорі може вважатися червоною тряпкою для всіх, кричать на кожному кутку про рівноправ’я та справедливість, але так як він ще й зроблений досить непогано, у “Дівчинки, яка підносить надію” досить високі шанси на нагороди.

Перспективная девушка

Країна, рік: Велика Британія, США, 2020
Жанр: трилер, кримінал
Режисер: Емірельд Феннел
Сценарист: Емірельд Феннел
Актори: Кері Малліган, Бо Бернем, Лаверн Кокс, Кленсі Браун, Дженніфер Кулідж
Прим’єра в Україні: 04.02.2021
Тривалість: 1 година 53 хвилини.

Читайте також про інші кінорелізи 2021 року від кінокритика Сергія Коростишевського в телеграм-каналі “Что по прем’єрам”.

КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

Дрібниці / Диявол в деталях: Новий фільм, що чекав 30 років + 3 причини для перегляду

Чудовий фільм, який чекав на виход на екрани 30 років, плюс ще три несподівані причини, щоб його переглянути…

4 лютого українські глядачі побачать новий фільм “Дрібниці” (російському прокаті “Диявол в деталях”) режисера Джона Лі Хенкока за його сценарієм. Головні ролі в ньому виконали одразу три відомих актора: Дензел Вашингтон, Рамі Малек та Джаред Лето.

Для автора ця картина стала своєрідним долгостроєм. Ще в 1993 році Хенкок запропонував сценарій Стівену Спілбергу, але тому сюжет здавався занадто мрачним. Потім взятися за фільм міркували Клінт Іствуд та зірка кримінального кіно Уоррен Бітті, але до зйомок справа так і не дійшла.

На перший погляд вона може здатися застарілою, ніби її дійсно потрібно було зняти лет 30 тому. Проте саме в цьому й полягає основний режисерський задум: мрачний сюжет повертає до атмосфери трилерів минулого, але при цьому до легенди 90-х Дензелу Вашингтону приєдналися круті актори нового покоління.

Режисер не просто зняв кіно про 90-ті. Він максимально стилізував «Дрібниці» під епоху розвитку поліцейських трилерів. Звісно, картинка значно чіткіша, а сучасна техніка дозволяє додати вишуканості. Але все одно іноді здається, що на екрані зараз з’являться шуми від потертої VHS-плівки, а замість дубляжу пролунає одноголосий озвучений переклад.

Досить можливо, навіть при такій естетичній подачі фільм так і залишився б десь у списку трилерів категорії B. В ньому мало дії і багато рефлексії персонажів. Але у фільма “Дрібниці” є відразу три козирі, які витягують буквально кожну сцену на гідний рівень.

Мова, звичайно, про виконавців головних ролей. У кожного з центральних акторів є по “Оскара” (у Вашингтона навіть два), а уже відзнак меншого рангу і номінацій просто не перелічити. І можна з впевненістю сказати, що кожен з них ідеально вписався в образ.

«Дрібниці» може не бути ідеальним трилером і тим паче не найчіткішим детективом. Однак атмосфера картини відтворена настільки акуратно, що іноді хочеться, щоб дія подавали ще повільніше, давши героям більше часу поринути у самого себе.

Джон Лі Хенкок лагідно ставиться до своїх персонажів. Він зберігає неоднозначність сюжету, давши їм право на викуп. У кінці кінців кожен з героїв повинен отримати те, чого вони прагнули. Та картине насправді не про пошуки маніяка, а про боротьбу з внутрішніми демонами.

Дрібниці / Диявол в деталях
Рік: 2021
Країна: США
Режисер: Джон Лі Хенкок
Студія: Warner Bros. Pictures
Жанр: детектив, трилер
Прем’єра (в Україні): 04.02.2021
Прем’єра (в світі): 27.01.2021
Тривалість: 127 хв
Дистриб’ютор: Kinomania Film Distribution
Рейтинг IMDB: 6.60/10 (Голосів: 1 992)

Читайте також про інші новинки кіно 2021 року від кінокритика Сергія Коростишевського в телеграм-каналі “Що по прем’єрам”.

ахтем сеїтаблаєв
КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

Додому – дивитися фільм чи ні

25 жовтня в рамках Київського тижня кінокритики був представлений дебютний фільм Нарімана Алієва «Додому».

Мабуть, сюжет фільму вам вже відомий. Але для тих, хто не в курсі – повторю. Фільм розповідає історію, як Мустафа (роль якого зіграв Ахтем Сейтаблаєв) разом зі своїм молодшим сином Алімом (Ремзі Білялов) перевозять тіло загиблого на війні сина з Києва на батьківщину в Крим.

Можливо, я багато на себе беру, але осмілюся поділити фільм на дві частини. До інциденту на кордоні з Кримом і після. Чому? У мене склалося відчуття, що ці дві частини картини складені різними людьми. Досить сильно вони сідалі як з точки зору режисури, так і драматургії. Після показу “Додому” продюсер фільму Володимир Яценко сказав, що фільм знімався в хронологічному порядку щодо сюжету. Тобто вся знімальна команда пройшла той же шлях, що і герої протягом зйомок. І, можливо, авторський цех за цей час сам піднабрав досвіду, тому що за останніх хвилин 40-50 фільм показав високий рівень якості з точки зору авторського європейського кіно, а от на початок важко кинути пару камінчиків.

наріман алієв

Перше, що мені не сподобалося, це сама експозиція і початок конфлікту між батьком і сином. Мустафа хоче, щоб Алім залишився в рідному краї після похорон брата, тим часом як Алім мріє жити і навчатися в Києві. Все було б непогано, але цей конфлікт відбувається тільки у діалогах, діалогах настільки прямих, що віра в те, що на екрані справжні люди, а не персонажі якогось фільму, раптово зникає.

Другий умовний мінус варто віднести до виконавця ролі Аліма. Так, він непрофесійний актор, але можна було б заставити його зіграти хоча б одну емоцію. Його гра, як під час сварок з батьком, так і при виді мертвого брата, при спілкуванні з дівчиною, під час бійки – однакова. Я звісно не знаю, можливо це було творчою метою зробити одного з головних персонажів абсолютно відчуженим, але якщо це так, то для чого?

Третє – епізод з дружиною загиблого Назіма. Він триває кілька хвилин лише з метою проговорити мотивацію Мустафи, його незадоволення вибором сина собі співзірниці та тим, що татари та українці дуже різні. Після цього епізоду є ще пара сцен, де Алім розмовляє з дружиною Назіма, в яких знову проговорюється те саме.

Тепер до хорошого. Ахтем Сеітаблаєв відмінно зіграв роль Мустафи. Як ні крути, досвідчений актор, є досвідчений актор. Фільм дуже детальний. Традиції кримсько-татарського народу передані прекрасно. Проблеми, пов’язані з дорогою, та персонажі, які зустрічаються головним героям на шляху, показані більш як достовірно. Ну і остання третина фільму — це просто якісна робота на всіх рівнях. Важко пояснити без спойлерів, тому просто вірте на слово.

Висновок. “Додому” завдяки останній півгодині фільму зміг змусити мене аплодувати. Ось як працює наш мозок. В основному запам’ятовує останнє з того, що відбувається в житті. Але якщо розібрати цю картину більш детально, то все стає не так радісно. І все ж, не дивлячись на всі недоліки цього фільму – це один з кращих українських фільмів на даний момент. Це один із небагатьох картин, в якій європейські критики бачать перспективу не лише українського, а й всього східноєвропейського кіно.

Хоакин Феникс Джокер
КІНО, РЕЦЕНЗІЇ НА ФІЛЬМИ

5 причин подивитися фільм “Джокер” на українському прокаті

Український прокат презентує фільм Тодда Філліпса “Джокер”, у якому головною роллю виконується Хоакін Фенікс. Фільм вже отримав “Золотого лева” на Венеційському кінофестивалі і, ймовірно, зібере багатий врожай на майбутній церемонії “Оскар”. Ось п’ять причин подивитися “Джокера”.

1. Драматична лінія

Це в суті головна фішка фільму. У ньому немає якихось зубодробительних екшен-сцен (хоча пару автомобілів на екрані звичайно ж зламають), немає захопливих постановок драк і небоскребів ніхто не вибухає. Проте основний екшен, головна дія, розгортається в душі і думках головного героя – Джокера. При цьому, незважаючи на те, що Джокер повністю вигаданий карикатурний персонаж коміксів, переживання суперзлочинця описані в картині настільки глибоко і реалістично, що саме “Джокер” претендує на звання кращої драми 2019 року. Ідеш на це кіно, очікуючи побачити просто міцну драму, а в результаті отримуєш шедевр.

2. Акторська гра

Джаред Лето и Хит Леджер
Джаред Лето и Хіт Леджер в ролі Джокера

Після смерті Хіта Леджера, фанати історії про Джокера і кінокритики разом твердили, що краще австралійця цю роль вже ніхто не виконає. У “Відділі самогубців” була, звичайно, на Джокера зображення виконане Джаредом Лето, але не вийшло культовим. Джокер Хоакіна Фенікса практично на відсоток стане культовим, і наступні 20 років точно буде асоціюватися саме з ним, як, наприклад, залізний чоловік асоціюється виключно з Робертом Дауни-молодшим.

Хоакин Феникс Джокер

Для цієї ролі Хоакіну Феніксу довелося схуднути на 24 кілограми, переглянути гігабайти відео про психічні розлади і навчитися сміятися в повній істериці.

“Іноді мені здавалося, що я справді збожеволію”, – зізнавався Фенікс у інтерв’ю.

І зусилля актора не пройшли даремно. Його образ дитини, застрягшої в тілі дорослого чоловіка з численними психологічними розладами, фобіями, комплексами, панічними атаками, ти вірити на все 100%. Такого глибокого Джокера ти ще точно не бачив. Навіть гра великого Де Ніро, практично втрачається в картині, на тлі переживань Фенікса.

3. Історія

З моменту появи Джокера у виконанні Джека Ніколсона, глядачі задавалися питаннями: звідки взагалі взявся Джокер? Чому він має зелене волосся? Як він збожеволів? Чому він носить костюм клоуна? Чому любить револьвери? Нарешті, чому він так ненавидить Бетмена? На всі ці питання в новому фільмі режисер дає розгорнуті відповіді і це дійсно цікаво. А ще в картині пояснюється, як загинули батьки Брюса Уейна (Бетмена) і яка мотивація у тисяч мешканців Готема почитати Джокера як божество, незважаючи на те, що він знищує місто.

ВІДЕО: Джокер у виконанні Джека Ніколсона


4. Музика

Так, у цій картині музичне супровід виступає як окремий активний персонаж, звертаючи на себе багато уваги. Він тривожний, яскравий, меланхолійний, безумний, інколи неприємний… Музичне оформлення – тінь Джокера, що слідує за ним крок за кроком, змушуючи глядачів максимально поглиблюватися в події на екрані. І що тільки варті болісні танці Фенікса. Це варто не лише побачити, а й ПОЧУТИ.

5. Цілісність сюжету

Буває так, що дивишся картину, і у очі кидається купа алогічних «блох». Ну, наприклад, чому в «Титаніку» Кейт Уінслет не затягла на дрейфуючу в холодному океані двері свого улюбленого, скоріше всього там було місце ДЛЯ ДВОХ. У «Джокері» таких сюжетних провалів майже немає. Мотивація героїв, якщо й не завжди зрозуміла (ну справді, скільки звичайна людина знає про поведінку божевільних), завжди детально обґрунтована. Загалом, давайте збожеволіти разом.